The Yellow Satury - 1913


Størrelse (cm): 60x75
Pris:
Salgs pris£210 GBP

Beskrivelse

I den enorme og mangefasetterte kunstverdenen står maleriet "The Yellow Sheet" (1913) av Félix Vallotton som et unikt og fengslende verk innen repertoaret til den sveitsiske kunstneren. Vallotton, kjent for sin deltakelse i NABIS -bevegelsen og hans evne til å slå sammen en subtil symbolikk med scener i hverdagen, tilbyr i dette arbeidet et intimt og samtidig spennende av et privat øyeblikk frosset i tid.

Arbeidet presenterer en delvis liggende kvinnelig figur på en seng, tilsynelatende i en tilstand av nakenhet eller halvt nakenhet, dekket i stor grad av det gule arket som gir tittelen til maleriet. Figuren ligger i et hjemlig rom, sannsynligvis et soverom, definert av klare linjer og en målt sammensetning. Bruken av farger i dette arbeidet er bemerkelsesverdig: det gule arket, som dominerer scenen, gir ikke bare betrakteren en følelse av varme og vitalitet, men kontrasterer også poetisk med den klare tonen i huden på figuren og det mørke miljøet i rommet.

Seerens synspunkt føles nesten inngripende, som om vi var stille og ikke -injiterte vitner om et dypt intimt øyeblikk. Vallotton, med sin karakteristiske stil som ofte grenser til den skandaløse og suggererende, klarer å fange oppmerksomhet og lett nysgjerrighet rundt identiteten og emosjonelle tilstanden til kvinnen som er representert. Denne subtile tvetydigheten og provokasjonen er et særegent merke av kunstneren, som ikke nøler med å utforske disse problemene med en blanding av psykologisk realisme og en viss kald og objektiv avstand.

Sammensetningen er balansert og omhyggelig strukturert, med det gule arket som fungerer nesten som et teatralsk scenario som rammer og skiller seg ut for den kvinnelige figuren. Plassen er avgrenset så effektivt at selv om det spesifikke miljøet ikke er helt klart, kan vi utlede grensene for rommet og essensielle møbler. Denne detaljerte økonomien er typisk for Vallotton, som stolte på forslag fremfor direkte eksponering for å kommunisere essensen av scenene hans.

Arbeidet, datert i 1913, faller i en periode i Vallottons karriere der hans teknikk og kunstneriske visjon er helt modne, og har allerede absorbert og tolket etterprestenspresjonistiske og symbolistiske påvirkninger som markerte deres første verk. Den mørke, nesten gjenværende bakgrunnen, legger en spesiell vekt på figuren og på arket, noe som gjør disse to elementene til de ubestridte hovedpersonene i komposisjonen.

"Det gule arket" er mer enn en enkel observasjon av intimitet; Det er en refleksjon over personvern, sårbarhet og mysterium som ligger i representasjonen av kroppen og personlige rom. I en tid der kunstneriske strømmer begynte å fragmentere og diversifisere, opprettholder Vallotton sitt engasjement for en streng utforskning av den menneskelige psyken og kompleksitetene i hverdagen, elementer som fortsetter å resonere i det kritiske øyet og den moderne tilskuer. Kort sagt, dette arbeidet fanger ikke bare den tekniske mestringen og den akutte psykologiske oppfatningen av Vallotton, men inviterer også til en bredere meditasjon på grensene mellom publikum og privat i kunsten.

KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.

Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.

Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.

Nylig sett