Beskrivelse
Selv -porten av Joshua Reynolds fra 1773 står som en betydelig manifestasjon av den nyklassisistiske stilen, noe som gjenspeiler overgangen til tidligere kunstneriske strømmer mot en ny måte å bli representert både i kunst og i samfunnet. I dette arbeidet presenterer Reynolds ikke bare seg som kunstner, men holder seg også til malerens idé som en intellektuell og en fremtredende skikkelse i det kulturelle stoffet i sin tid. Maleriet er impregnert med en introspeksjon som inviterer betrakteren til å tenke på ikke bare kunstnerens utseende, men også hans identitet og hans forhold til konteksten han jobber i.
Visuelt er selv -portrett imponerende for bruk av farger og lys. Reynolds bruker en palett rik på jordiske toner og gyldne nyanser som gir en følelse av dybde og volum. Belysningen som fokuserer på kunstnerens ansikt, i kontrast til den mørkeste bakgrunnen, skaper en nesten eterisk glorie rundt figuren hans. Denne tegningen av lys fokuserer oppmerksomhet på ansiktsuttrykk og i forlengelse av malerens sjel. Det direkte utseendet mot betrakteren kombinerer tillit og varme, og etablerer en kraftig kobling som overskrider tiden.
Sammensetningen er nøye balansert, med Reynolds presentert i en litt tilbøyelig positur, og fremstår som en refleksjonstilstand i arbeidet deres. Hånden som holder en palett antyder både den tekniske ferdigheten og tanken bak kunsten som skaper. Ved siden av ham antyder et delvis synlig lerret handlingen med å male, en påminnelse om hans dualitet som kunstner og skaper. Bunnen av arbeidet, selv om det er subtilt, antyder et studiemiljø, og fyller kontekstrommet uten relevans for hovedfaget.
Dette selvsporretet har også relevans i kanonen av britisk kunst, i en periode der Reynolds ble reist som en av de mest fremtredende portrettene i sin tid. Gjennom dens betydning gjenspeiler dette arbeidet ikke bare dens tekniske virtuositet, men også kunstnerens innsats for å heve sin sosiale og profesjonelle status. Reynolds, grunnlegger av Royal Academy i 1768, viste en forpliktelse til utvikling av kunst i Storbritannia, og forsvarte historien og maleriet av portretter som midler som er verdige oppmerksomhet og respekt.
I sammenheng med produksjonen kan dette selv -porretet sammenlignes med det andre portrettverkene, der representasjonen av den beleirede karakteren og adelen er sammenvevd med deres mestring av farger og formen, særegne egenskaper i deres stil. Det er en del av en tradisjon med selvsportrer som utforsket kunstnerisk subjektivitet, der hvert maleri tilbyr et vindu ikke bare til forfatterens fysiske, men til sine tanker og ambisjoner.
1773 selv -porretet opprettholdes som et nøkkelstykke for ikke bare å forstå Joshua Reynolds som kunstner, men også utviklingen av portrettet i Western Art History. Det viser viktigheten av selvrepresentasjon på 1700-tallet og føler grunnlaget for samtidige diskusjoner om kunstnerens identitet. Når man vurderer dette arbeidet, står man ikke bare overfor bildet av Reynolds, men føler seg også presset til å undersøke rollen som kunst spiller i konstruksjonen av hvem vi er og hvordan vi ønsker å bli sett i verden.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.