Riverside (Breton Landscape) - 1879


Størrelse (cm): 75x50
Pris:
Salgs pris£196 GBP

Beskrivelse

Maleriet "Riverside (Breton Landscape)", laget av Paul Gauguin i 1879, er et verk som fanger essensen i Breton -landskapet med en følsomhet som går videre i hans tid, og markerer et avgjørende stadium i utviklingen av kunstneren og i det Symbolikk av post -impresjonistbevegelsen. Arbeidet gjenspeiler en dyp forbindelse med naturen, samt et søk etter subjektivitet og emosjonalitet som vil karakterisere mye av Gauguins senere arbeid.

Landskapet presenteres som et rolig og nesten drømmeaktig miljø. Den visuelle sammensetningen er preget av en balansert avhending av elementer, der en serpentantelv blir den sentrale aksen som guider betrakterens blikk gjennom maleriet. På venstre side kan du se en kyststrimmel dekket med frodig vegetasjon, med trær som stiger effektiv, i kontrast til mykheten i vann. Til høyre gir terrakotta -tonene på jorden til grensen i gresset og himmelens dype blå, som gjenspeiles på overflaten av elven, og skaper en harmonisk dialog mellom jorden og vannet.

Bruken av farger i "Riverside" er bemerkelsesverdig for sin gratis og uttrykksfulle anvendelse. Gauguin bruker en palett som kombinerer livlige toner med subtile nyanser, noe som gir scenen en fengslende lysstyrke. Børsteknikken antyder en øyeblikkelig visuell opplevelse snarere enn en nøyaktig representasjon av virkeligheten. Denne tilnærmingen til farge og lys er karakteristisk for Gauguins stil og markerer en distansering fra impresjonismens konvensjoner, og dermed intensiverer subjektiviteten i landskapsoppfatningen.

Selv om det ikke blir introdusert i "Riverside" -figurer ", inviterer hans fravær betrakteren til å betrakte landskapets intimitet som et rom for personlig kontemplasjon og meditasjon. Atmosfæren skapt av det naturlige miljøet fremkaller en ide om fred og refleksjon, og fremhever naturens evne til å tilby et tilfluktssted vekk fra hverdagens bekymringer.

Interessant nok ble dette arbeidet skapt under et av de første viktige stadiene av Gauguins kunstneriske utvikling, før hans tur til Tahiti, der stilen hans ville utvikle seg i dramatiske former. "Riverside" kan betraktes som en forløper for de mest intense og symbolske utforskningene som ville utvikle seg i karrieren, der naturen ikke bare er et bakteppe, men en karakter i seg selv, som er i stand til å kommunisere dype og universelle følelser. Denne overgangen i sitt kunstneriske uttrykk er i tråd med bevegelsene på slutten av det nittende århundre, der symbolikk og søket etter essensen i livet blir stadig mer fremtredende.

Arbeidet skiller seg ikke bare ut som en representasjon av et spesifikt landskap, men som en dypere refleksjon rundt forholdet mellom mennesket og dets miljø, og forventer utforskningene som Gauguin ville ta videre i søket etter nye sannheter gjennom kunst. "Riverside (Breton Landscape)" blir derfor et vitnesbyrd om begynnelsen av en lærer som vil utfordre normene og åpne veier til et nytt billedspråk, og resonere med lengselen av skjønnhet og transcendens som karakteriserer menneskelig opplevelse.

KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.

Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.

Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.

Nylig sett