Beskrivelse
Franz Marcs "La Pastoral" -verk, kjent på engelsk som "The Shepherdness" og malt i 1912, er et symbolsk eksempel på bruk av farger og formen som kjennetegner den tyske maleren, en av de mest fremtredende av ekspresjonismen og det fremtredende medlemmet av Den kunstneriske gruppen Der Blaue Reiter (den blå rytteren). Dette maleriet, som omslutter det teoretiske og emosjonelle forholdet som Marc hadde med natur og dyr, er et vitnesbyrd om hans åndelige søk i kunsten, mens han gjenspeiler hans kjærlighet til en idealisert verden og hans oppfatning av fargesymbolikk.
Ved første øyekast presenterer "La Pastoral" en komposisjon der den sentrale figuren, en umiskjennelig tilstedeværelse, ser ut til å oppstå fra et levende og nesten drømmeaktig miljø. Formen skiller seg ut for en myk krumning som renner med landskapet, og skaper en nesten organisk forbindelse med miljøet. Figuren blir brakt til en slags syntese av mennesket og det naturlige, et tilbakevendende tema i Marcs verk, som oppfattet dyreverdenen som en besittelse av en renhet og en åndelig essens som mennesket hadde mistet i sitt samtidsliv.
Bruken av farger i "pastoral" er spesielt bemerkelsesverdig. Marc bruker en pulserende palett med varme og friske toner som ser ut til å danse med hverandre, og genererer en atmosfære av glede og samtidig av melankoli. Intens grønt og lysende gult dominerer verket, mens detaljer i blått og rosa gir en emosjonell balanse. Denne kromatiske strategien skaper ikke bare en følelse av dynamikk, men kan også tolkes som et symbolsk språk, der hver farge har en betydning som er sammenvevd med oppfatningen av det naturlige og det åndelige. I sammenheng med sin tid brukte Marc disse fargene for å uttrykke mer enn representative realiteter, noe som dypt resonerer med uttrykk for ekspresjonisme.
Inkludering av dyr i arbeidet, selv om det ikke er eksplisitt, er implisitt i det pastorale miljøet som omgir den sentrale figuren. Pastoren, bærer av en mantel som antyder et bånd med omgivelsene hennes, kan sees på som personifisering av harmoni mellom menneske og natur. Representasjonen av dyret som et symbol på det rene og grunnskolen kommer til liv i moderne verk av Marc, hvor du ofte kan se et symbiotisk samspill mellom mennesker og dyr.
Franz Marc prøvde gjennom hele sin karriere å komme seg bort fra den bokstavelige representasjonen av verden, og valgte et dypere søk etter essensen av skapningene som bebod ham. Hans arbeid er inspirert av lyset og fargen til å overføre følelser og evokasjoner som overskrider det visuelle mot det åndelige. "Pastoral" settes inn i denne tradisjonen, der deres teknikk og intensjon er på linje i et forsøk på å fange essensen av en ideell verden, et tilflukt i møte med dehumanisering og modernitetens vanskeligheter.
I sammenheng med sin bane er "La Pastoral" blant verkene som gjenspeiler en sammenstilling av dens estetiske idealer, sammenslåing av påvirkning av symbolikk, fauvisisme og en begynnende abstraksjon som ville legge grunnlaget for mange av deres påfølgende verk. Selv om han kanskje ikke er så kjent som noen av hans mest kjente verk, innkapsler essensen hans den livlige forbindelsen mellom menneske, natur og farge, en urokkelig forbindelse som Franz Marc prøvde å kommunisere gjennom sin kunstneriske kapasitet. Arbeidet er fortsatt et fyrtårn av søket etter harmoni i en verden i konstant forandring, og gjenspeiler menneskets medfødte natur for å finne sin plass i et dynamisk og fullt av livsunivers.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.