Beskrivelse
Arbeidet som "senker gardinen" (1880) av Edgar Degas er et fascinerende vitnesbyrd om den karakteristiske stilen til denne læreren av impresjonisme, og slår sammen hverdagen med elegansen i det teatralske livet. I dette maleriet fanger Degas et flyktig øyeblikk der gardinen på et stadium er avstammet, og symboliserer ikke bare slutten på en representasjon, men også terskelen mellom to verdener: det å handle og virkelighetens.
I midten av komposisjonen utspiller figuren av gardinen seg i en levende palett med rødt og gull som tiltrekker seerens blikk. Denne fargen, nær teaterpaletten, tilbyr en følelse av varme og drama. Måten gardinen er representert med en nesten poetisk bevegelse, indikert på måten rynker utspiller seg, noe som antyder en overhengende stillhet. Stoffets tekstur blir følbar, en detalj som viser teknisk mestring av Degas, som klarer å overføre følelsen av dybden og vekten på materialet.
Til venstre for arbeidet kan du skille silhuettene til karakterer som deltar på representasjonen. Selv om ansiktene deres ikke kan skilles ut og kroppene deres knapt avgrenset, fremkaller de en nesten spøkelsesaktig tilstedeværelse i det teatermiljøet. Dette valget av Degas med å utelate spesifikke detaljer i menneskelige figurer kan betraktes som en refleksjon av øyeblikkets intimitet, og samtidig fremheve universaliteten i den teateropplevelsen. Silhuettene, dyster og anonyme, kontrasterer med sprudelen av gardinen, og fremhever skillet mellom det naturskjønne livet og publikum som tenker på det. Disponering av disse elementene i stykket gjenspeiler også en nøye komposisjon som inviterer betrakteren til å oppleve handlingen med å observere hvor iboende definerer teatret.
Balansen mellom lys og skygge i å "senke gardinen" er avgjørende for atmosfæren i arbeidet. Degas, kjent for sin fascinasjon for lyset og hans evne til å leke med nyanser, etablerer et subtilt spill som forsterker en atmosfære av inneholdt konsentrasjon og følelser. Det gyldne lyset fra gardinen skinner mens figurene i dysterhet antyder en bakgrunn av følelser og forventninger, en kontrast som er grunnleggende i mange av deres verk basert på bevegelse og liv i hverdagens scenarier.
Det er nødvendig å vurdere at Degas følte seg dypt tiltrukket av en verden av ballett og teater, manifestert i mange verk gjennom hele karrieren. "Senking av gardinen" er en del av denne serien med kunstneriske utforskninger som ikke bare feirer bevegelsen av bevegelsen, men også fangsten av flyktige øyeblikk, der liv og kunst er sammenflettet. Denne spesifikke interessen for den teatralske scenen gjenspeiles i forskjellige verk av forfatteren, der dansersposisjonen eller konfigurasjonene av representasjonene utgjør en konstant refleksjon over forestillingen og tilskueren.
I studien av Degas stil er det bemerkelsesverdig å utforske parisernes sosiale liv på det nittende århundre, og bruker farge, lys og måten å fortelle historier uten ord på. "Å gå ned i gardinen" er et tydelig eksempel på denne mestringen, der hvert element i maleriet - komposisjon, bruk av farger, valg av karakterer - er sammenvevd for å danne en kompakt fortelling som inviterer inntredenen til forholdet mellom den forholdet mellom forholdet mellom kunst og dagligliv.
Dermed blir verket et sentralt stykke for bekymring for talentet til Degas, en kunstner som, utover det visuelle, antyder en dyp dialog om essensen av kunst og dens evne til å fange menneskelig opplevelse i dens kompleksitet og forbigående. "Å gå nedover gardinen" minner oss om at det, som i teatret, bak hver forestilling, er et univers av følelser og realiteter, i et scenario der vi alle er på et tidspunkt både skuespillere og tilskuere.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.