Beskrivelse
Verket "Granja in Osly" (1883) av Paul Gauguin er et bemerkelsesverdig eksempel på kunstnerens første verk, der ekkoene til det impresjonistiske maleriet begynner å flette sammen med ideene som ville føre ham til å utforske det symbolske maleriet i hans senere stadier. I dette stykket presenterer Gauguin oss et rolig og bucolisk landskap, en representasjon av det franske feltet som smelter sammen en atmosfære av ro med en fargeledelse som inviterer til en dyp ettertanke.
Sammensetningen av arbeidet avslører en harmonisk balanse mellom naturlige elementer og landlige arkitektur. I forgrunnen blir det verdsatt en enkel gård som fremkaller landets liv i Osny -regionen, en by som ligger nord for Paris hvor Gauguin ville passere visse øyeblikk av kreativ refleksjon. De jordiske fargene dominerer i dette arbeidet, med myke brune og grønne toner som gir en følelse av forbindelse med jordbruksjord og omgivelsene. Bruken av farger er karakteristisk for Gauguin -tilnærmingen, som ofte anvendte en pulserende palett, og prøvde å uttrykke ikke bare fysisk virkelighet, men også en emosjonell eller åndelig essens.
Himmelen, malt i en nesten eterisk blå, står i kontrast til de mørkeste landene, som gir en dyp følelse av rom og lys. Hvite, svampete og diffuse skyer er ikke bare atmosfæriske elementer, men ser ut til å bidra til den emosjonelle belastningen av arbeidet, dessverre nostalgisk. Denne ekspansive himmelen forårsaker en refleksjon over tid, og skaper et visuelt økosystem som snakker om vedtakelse av timer og liv i feltet.
Å skaffe scenen nøye kan menneskelige skikkelser sees, selv om de ikke er den viktigste tilnærmingen til arbeidet. Disse tallene blir presentert for en forenklet, nesten skjematisk behandling, noe som antyder en interesse for essensen av landsbygda i stedet for individuelle detaljer. Denne enkelheten i menneskeskikkelsen brukes konsekvent av Gauguin, som avviser akademisk realisme til fordel for en representasjon som fremhever forholdet mellom menneske og natur.
"Granja in Osgny" er registrert innen en overgangsperiode for Gauguin, der han fremdeles utforsker problemene om landsbygda og intimiteten til landsbygda, før hans tur til Brittany og deretter til Tahiti, der verkene hans skulle skaffe seg en dyp symbolikk og farge. Innflytelsen fra Barbizon -skolen, med sitt fokus på lys og natur, kan gjenkjennes i hans arbeid, selv om Gauguin allerede begynner å utvikle en egen stemningsfull stemme, ofte preget av søket etter det åndelige i hverdagen.
I sammenheng med karrieren er "Granja i Osly" ikke bare et vitnesbyrd om den landlige skjønnheten i Frankrike, men også et verk som ligger i opprinnelsen til en kunstner som ville våge seg utover konvensjonene i sin tid. Dette maleriet inviterer oss til å reflektere over enkelheten i landlige liv, forholdet mellom mennesket og dets miljø, og jakten på større emosjonell dybde i den billedlige opplevelsen. Arbeidet blir dermed en inngangsport til Gauguin Visual Universe, og forventer innovasjonene som vil markere deres vei i moderne kunst.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.