Beskrivelse
I verket "dansere som praktiserer i baren" i 1877, fanger Edgar Degas et intimt og dynamisk øyeblikk av dansens verden, et tilbakevendende tema i sin kunstneriske produksjon. Dette bildet, som er innskrevet i impresjonistbevegelsen, kjennetegnes ved fokus på dansers bevegelse, lys og kropper, i tillegg til kunstnerens spesielle utseende mot ballettens hverdag. Degas tiltrekkes ikke bare for sin estetikk, men også av skjørheten og disiplinen som kjennetegner den.
Sammensetningen av arbeidet er bemerkelsesverdig. Degas bruker utsikt fra en høy vinkel som gir et uvanlig perspektiv, typisk for stilen. Den laveste lerretstripen viser betrakteren virkeligheten til danserne rettet foran baren, mens bakgrunnen er full av en atmosfære av studier, noe som antyder et rom der tiden virker stoppet i praksis og konsentrasjon. Figurene til danserne, elegant kledd i tutús, er ordnet på en måte som skaper en visuell rytme, i et spill med linjer som utvikler seg gjennom komposisjonen. Denne typen disposisjon er kapital på det visuelle språket til Degas, som ofte søker ro i bevegelse.
Bruken av farger er også et grunnleggende aspekt av dette arbeidet. Degas bruker en myk og harmonisk palett, med nyanser som varierer mellom pastelltoner og mørkere farger, og fremkaller det naturlige lyset som påvirker studien. De myke tonene, spesielt målet for tutús og hudfargen på danserne, er kombinert med miljøets grå og brune, og genererer en kontrast som forbedrer lysstyrken og dynamikken i figurene. Kunstnerens teknikk, som veksler mellom mer løse penselstrøk og mer definerte områder, bringer til arbeidet en følelse av bevegelse som ser ut til å slå til praksis.
Degas avslører også en følbar fascinasjon for anatomi og form for menneskekroppen, som skiller seg ut i representasjonen av danserne. Deres posisjoner er i stor grad dynamiske og uttrykksfulle, og innkapsling essensen av trening og nåde. Posisjonene som er valgt av kunstneren antyder både styrken og sårbarheten til disse kvinnelige figurene, og viser ikke bare skjønnheten i dans, men også innsatsen den innebærer. Vektleggingen av anatomi gjenspeiles også i måten musklene antydes under huden, og antydet på nivået av dyktighet og dedikasjon som kreves for denne kunsten.
Valget av dansere som fag er symbolsk for Degas interesse for den kvinnelige verden, og utforsker deres representasjoner fra uvanlige vinkler og i hverdagssituasjoner. Denne interessen for dansers liv er ikke bare begrenset til estetikk, men oversettes også til en kommentar til arbeidet, kampen og offeret som er til stede bak showet. Gjennom arbeidet deres hyller Degas til disse kvinnene, og presenterer dem i en sammenheng som bryter med de vanlige idealiseringene av den akademiske kunsten i sin tid.
"Dansere som praktiserer i baren" er i sin helhet et rikt og mangefasettert verk som ikke bare gjenspeiler den tekniske mestringen av Degas, men også tilkaller en refleksjon over intimiteten til kunst og dagligliv. Maleriet melder seg ikke bare i en historisk kontekst av impresjonisme, men posisjonerer seg også som et vitnesbyrd om danserne dansere, og inviterer betrakteren til å se utover overflaten og utforske historiene til de som forfølger skjønnhet til gjennom konstant innsats. Dette verket er en klar påminnelse om at i kunst, praksis og utholdenhet er like verdifulle enn opphøyelsen av form.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.