Beskrivelse
Kazimir Malevich, en primær skikkelse av kunsten i det tjuende århundre og pioner for suprematism, presenterer oss i "Bad - 1932" et verk som inviterer til å utforske utviklingen av sin stil og dens retur til mer figurative former etter dets abstrakte utforskninger. Dette maleriet, laget i sin siste kunstneriske fase, skiller seg ut for sin slående forenkling av former og særegne farge.
Ved første øyekast er "Badingers - 1932" preget av deres menneskelige skikkelser som, selv om de er skjematisk, opprettholder klarhet og kraftig tilstedeværelse. De to sentrale figurene ser ut til å være i et forhold mellom kontrast og harmoni på samme tid; En mer oppreist med en modus med rette linjer, og en annen mer buet og dynamikk. Denne bestemmelsen genererer ikke bare en visuell dialog mellom figurene, men åpner også et vindu for kontemplasjon av enkelhet og essensen av menneskelig form.
Fargepaletten som brukes av Malevich i dette maleriet er like bemerkelsesverdig. De blålige og rosa tonene blir kontrast og komplementert utsøkt, noe som gir en følelse av ro og varme som overskrider bare representasjonen av badegjester til kanten av vannet. Det er interessant å observere hvordan den, til tross for den relative nøysomheten i antallet farger som brukes, oppnår en kromatisk dybde som ser ut til å vibrere ordentlig. Bruken av svart og hvitt sikrer ikke bare en solid base, men fungerer også som et anker for de mest livlige farger og lar dem fremheve med større kraft.
Når det gjelder sammensetning, forblir Malevich tro mot utforskningen av rommet, og introduserer en bakgrunn som, selv om det er enkelt, antyder et naturlig miljø uten å ty til unødvendige detaljer. Denne medieøkonomien, typisk for arbeidet hans, forsterker ideen om at det viktigste ikke er den sterke representasjonen av synlig virkelighet, men essensen og oppfatningen av den.
Det er fascinerende å vurdere "badegjester - 1932" innenfor den bredere konteksten av Malevichs kunstneriske bane. Dette maleriet, som hovedsakelig er kjent for sitt arbeid i suprematisme, der arbeider som "Black Square" (1915) fremhevet, ser ut til å dialog med de første påvirkningene og kompleksiteten i deres abstrakte utforskninger. Her ser Malevich ut til å forene hennes søk etter formell renhet med et mer gjenkjennelig uttrykk i menneskelige og verdslige termer.
Når man observerer maleriet, må man også ta hensyn til den historiske konteksten det ble opprettet i. I 1932 hadde Malevich kommet tilbake til Sovjetunionen, et vanskelig miljø for kunstnerisk avant -garde på grunn av dominansen av sosialistisk realisme. Dette arbeidet kan delvis tolkes som et svar på presset fra sin tid og sted, og tilpasse dens kunstneriske visjon til ytre krav uten å forlate den innovative essensen fullstendig.
Avslutningsvis er "Baders - 1932" ikke bare et verk som gjenspeiler idiosynkrasien til Kazimir Malevich og dets kunstneriske evolusjon, men er også et vitnesbyrd om den vedvarende utforskningen av former og betydninger, utfordrende og utvide grensene for kunsten å århundre. Dette maleriet, med sin enkelhet som skjuler en stor dybde, representerer en bro mellom den radikale abstraksjonen av suprematismen og en inneholdt figur som snakker om Malevich -innsatsen for å fange essensen av mennesket ved korsvei av historie og form.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.