Beskrivelse
Antagelsen av jomfruen til Pietro Perugino -maleriet er et mesterverk av den italienske renessansen som har betatt kunstelskere i århundrer. Dette kunstverket er en representasjon av antakelsen om Jomfru Maria, et vanlig tema i datidens religiøse maleri.
Peruginos kunstneriske stil er tydelig synlig i dette maleriet. Kunstneren bruker en lineær perspektivteknikk for å skape dybde i komposisjonen, noe som gir følelsen av at karakterene flyter i luften. I tillegg bruker kunstneren en palett med myke og delikate farger som gir maleri en følelse av ro og ro.
Sammensetningen av arbeidet er imponerende. Jomfru Maria er omgitt av en gruppe engler som tar henne til himmelen. Engler er representert i forskjellige stillinger, noe som gir dem en følelse av bevegelse og dynamikk for komposisjonen. I tillegg er bildet av Jomfru Maria i sentrum av maleriet, som gir det en hovedtilnærming og gir det en følelse av betydning.
Maleriets historie er like interessant. Det ble bestilt av Church of San Pietro i Perugia i 1496 og ble fullført i 1500. Maleriet var et av Peruginos viktigste verk og ble en modell for andre artister som ønsket å representere antakelsen om Jomfru Maria.
I tillegg er det et lite kjent aspekt av maleriet som er interessant. Det sies at kunstneren Rafael var involvert i opprettelsen av maleriet. Det antas at Rafael, som var en ung lærling i Peruginos verksted på den tiden, hjalp til med å male noen av englene i komposisjonen.
In summary, Assumptation of the Virgin of Pietro Perugino paint is an impressive work of art that combines a linear perspective technique, a palette of soft colors and an impressive composition to create an image of the assumption of the Virgin Mary that has resisted the pass of tiden. Maleriets historie, så vel som Rafaels mulige deltakelse i dens skapelse, gjør dette kunstverket enda mer interessant og verdig beundring.