Beskrivelse
Verket "William Poyntz de Midgham og hennes Amber Dog" av Thomas Gainsborough, laget i 1762, er et fascinerende eksempel på portrettet i maleriet av det attende århundre, og innkapslet ikke bare essensen av det menneskelige emnet, men også den emosjonelle forbindelsen Det er du kan etablere mellom menn og dyr. Gainsborough, som er anerkjent for sin evne til å fange karakteren og psykologien til karakterene sine, bruker sin tekniske ferdighet for å lage et bilde som overskrider det bare portrettet, og blir et visuelt vitnesbyrd om en tid og sosialiteten i hans tid.
I midten av lerretet er William Poyntz, en grunneier, som ser ut som stående, kledd i en elegant drakt som fremkaller status og distinksjon. Hans stående holdning, men avslappet, sammen med hans arrogante peiling, antyder selvtillit og verdighet. Gainsborough bruker en palett med forferdelige og myke farger, karakteristisk for hans stil, for å fremheve både rikdommen til Poyntzs kostymer og scenens intimitet. Tonene til de brune og grønne er sammenvevd i en harmoni som viser seg å være samtidig varm og naturlig. Dette fargevalget fremhever ikke bare figuren til Poynntz, men etablerer også en visuell dialog med det omgivende miljøet, typisk engelsk, som inkluderer et åpent landskap og en myk skyet himmel som antyder forestillingen av lett regn.
Amber, Poyntzs hund, spiller en avgjørende rolle i komposisjonen. Hans tilstedeværelse er ikke bare dekorativ; Det er et symbol på lojalitet og kjennskap. Måten Poynntz kjærtegner Amber gjør at tilskuere kan skimte en godhet i deres karakter som ofte blir oversett i datidens aristokrati. Det imøtekommende og kjærlige uttrykket av hunden, sammen med den visuelle forbindelsen mellom ham og dens eier, spår et dypt forhold som tydeligvis overskred bare et selskapsdyr. Gainsborough klarer å fange essensen av dette forholdet ikke bare gjennom fysisk disposisjon, men også gjennom presisjonen som han skildrer Ambers detaljer, noe som gjør det til en forlengelse av Poyntzs personlighet.
Luminositeten til malingen, oppnådd ved den dynamiske anvendelsen av spatulanten og den løse penselstrøket, er symbolsk for stilen til Gainsborough, som i sitt søken etter naturlighet ofte forlater den polerte finishen til hans samtidige. I stedet for en svært detaljert og stiv overflate, velger Gainsborough en mer organisk representasjon som tillater essensen av emnet for stoffet. Dette er spesielt tydelig i Ambers pelsstrukturer og på den måten Poyntzs klær bretter seg naturlig, og avslører deres tekniske mestring.
I tillegg til den bemerkelsesverdige tekniske utførelsen, er dette arbeidet en del av konteksten av en bredere sosial endring mot anerkjennelse av personlige og familieforhold, selv i aristokratisk liv. På 1700 -tallet begynte det aristokratiske portrettet å inkludere elementer som reflekterte individualiteten til de fremstilte, i motsetning til stivheten og formaliteten fra tidligere perioder. Gainsborough skilte seg ut i denne bevegelsen og prøvde å representere sine fag ikke bare som sosiale statusfigurer, men som mennesker med sine egne følelser og historier.
Oppsummert er "William Poyntz de Midgham og hunden hans Amber" et verk som overskrider hans opprinnelige formål med portrett og avslører Gainsboroughs evne til å flette sammen menneskets natur med dyret i en intim og reflekterende kontekst. Gjennom sin komposisjon, tekniske og subtile farger, inviterer den seerne ikke bare til å tenke på figuren til en aristokratisk mann, men også følelsesmessig koble seg til hverdagen som er representert i dette vakre og betydningsfulle bildet.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.