Beskrivelse
I Venus og Mars av Sandro Botticelli representerer kunstneren en scene av Greco -Roman -mytologi som skildrer krigsguden, Mars, sammen med kjærlighetsgudinnen, Venus, i en ganske kompromitterende stilling.
Etter å ha kjærlighet lidenskapelig, ligger Mars foran Venus, sovende, snorker, nesten naken og utmattet av seksuelle forhold. Venus, derimot, forblir rolig og rolig, fullt kledd, selve bildet av perfeksjon. Goddinnehåret ser ut til å være vevd i stoffet i kjolen hennes.
Når han representerer gudene som sådan, styrker Botticelli kvinnekroppen, siden han har "erobret" Mars. På denne måten blir maleri en allegori om forestillingen om at kjærlighet overvinner krig.
Dette maleriet med ansvar for Vespucci -familien på slutten av 1400 -tallet i Firenze, tjente opprinnelig som en bryllupsgave til en brud. Denne typen maling ble normalt hengt i et allsidig rom som heter kamera. Folk tok gjestene sine til kameraet for å flagre sine dyrebare eiendeler, inkludert kunstverk som dette, familieportretter og skatter som det. I tillegg, når en mann og kona prøvde å tenke seg et barn, møtte de kameraet. De trodde at når en kvinne ser på en vakker mann før hun har sex, øker hun sannsynligheten for å bli gravid en mannlig sønn, derav den plettfrie mannlige formen av Mars omgitt av små babyer.
I dette maleriet representerer Botticelli putti som Satyrs, som i Greco -Roman -mytologien er halv -mann -skapninger, halve berusede geiter og evig begeistret at de feiret hele tiden. Det satiriske ordet, som betyr lascivious og lystig person, har sin opprinnelse i denne mytologiske skapningen. I klassisk kunst er satyrer typisk representert med menneskekropper, geiteben, hale, ører og en massiv og rasende ereksjon. Den tekniske betegnelsen for disse ereksjonene halv mann, halv geit er itifalic. Dette ordet med ordforråd er ikke relevant for å forstå dette maleriet, men det er interessant at det er en teknisk betegnelse for ereksjonene av satyrene. Den intelligente beskrivelsen av Botticelli fra Putti som satyrer kombinerer representasjonen av kjærlighet (kupp) med sex og fruktbarhet (satyrer). Selv om kunstneren beskriver Satyrs i Venus og Mars som babyer i stedet for voksne menn med overdrevne oppreiste peniser, er den historiske og mytologiske konteksten til disse skapningene direkte relatert til formålet med denne kommisjonen som en bryllupsgave til et nygifte par.
Noen kunsthistorikere tror det Vepsene i nærheten av Mars øre gjør En henvisning til kjærlighetens brodd, mens andre insisterer på at den refererer til Vespucci -familien fordi ordet for veps på italiensk er Vespe. En annen morsom detalj er satyren som ser på publikum gjennom Mars rustning, klar til å vekke Mars av sin dype søvn. Med så mange rike bilder fanger Botticelli en glede og en humor som ville blitt verdsatt av tilskuerne i den opprinnelige konteksten av verket, og som fremdeles nytes og feires i dag.
I Venus og Mars, Venus, se på Mars avstand. Den muskuløse kroppen hans er like slapp som den falne fingeren, hodet bukket tilbake mens han sov. Venus seirende i dette seksuelle møtet, mens Mars er helt tapt i søvn.
Venus var gift med Gud Vulcan, en lite attraktiv smed. Da han fikk vite at Venus hadde vært utro, laget et fint nettverk av kjeder for å fange henne på stedet. Nettverket var så delikat at de to vakre gudene ikke visste at de hadde blitt tatt til fange før det var for sent. Vulcano inviterte alle gudene i Mount Olympus til å komme og lo av fangede elskere.
Botticelli har nærmet seg historien med en sans for humor, inkludert mange rekreasjonsdetaljer som tar sikte på å ha det gøy med klienten. Mars sover så dypt at han ikke skjønner at en satyr har stjålet spydet og hjelmen. En annen har kommet seg inn i skallet (kroppsrustningen) under albuen. Lyden av Caracola vekker ikke, at en av de slemme skapningene blåser ham i øret hans. Støyen og oppstyret har forstyrret veps -reiret, og en sverm av fete insekter Zumba rundt hodet mens Mars fortsetter å sove til tross for all aktiviteten rundt ham. Skallet var et symbol på Venus, som ble født fra havet, nesten synlig i det fjerne.
Botticelli -foreningen med Lorenzo de Medici, kjent som Lorenzo The Magnificent, betydde at maleren var i kontakt med alle samtidige lærde og diktere som gikk og gikk i retten. Lorenzo de Medici var tilhenger av klassisk kultur og omringet seg med veldig bevandret mennesker på disse spørsmålene.
Det er kanskje ikke overraskende at det er en eldgamle historie som sammenfaller med bildene av Satyr -spillere i dette bildet. Det er beskrivelsen av den romerske forfatteren Luciano av et maleri som viser ekteskapet med Alexander den store med Roxana. I det bildet spiller små coupids med rustningen til krigeren Alejandro, to løfter spydet og en annen krypende til skallet hans. Botticelli har gjort kupidene til satyrer, som kan vise hans kunnskap om et dikt om lærde og poeten Angelo Poliziano, som var en medisinsk barnelærer. Polizianos dikt, skrevet omtrent samtidig som dette maleriet ble laget, nevner "små satyr med geiteben." De var følgesvenner til en sovende hyrde som levde et drømmested for kjærlighet og glede. Kanskje Botticelli var inspirert av dette diktet, som godt kunne ha visst. Denne mulige kombinasjonen av inspirasjonskilder gjenspeiler den omfattende kunnskapen til kunstneren av gammel og samtidskultur.
Botticelli viser også sin kunnskap om eldgamle skulpturer, så fasjonable i Firenze av tiden. Mars venstre fot er fanget i det rosa stoffet. Denne uvanlige detalj kan være en bevisst referanse til en kjent og beundret gammel skulptur, den sovende hermafroden.
Arbeidet viser også flettene av Venus -håret som er knyttet til kjolen deres, og danner en kant som er sikret med en juvel, noe som gjør kjolen hennes umulig å fjerne. Kanskje Botticelli hadde til hensikt å understreke gudinnenes kyskhet, til tross for hennes utroskap. Hans blonde hår, blek hud og røde lepper er et blunk for det moderne idealet om kvinnelig skjønnhet representert i poesi. Venus her ser mer ut som en moderne florentinsk skjønnhet, eller kanskje til og med et bilde av jomfru Maria, til en klassisk skulptur, og ganske annerledes enn den nakne gudinnen som Botticelli malte i maleriet sitt Fødselen til Venus.