Beskrivelse
Maleriet "Venezia - 1912" av Konstantin Gorbatov er en levende og nesten nostalgisk evokasjon av Serenísima, fanget gjennom målet om børsten til en av mestrene i russisk kunst emigrert. Gorbatov, kjent for sin evne til å oversette følelsene fra urbane og landlige landskap i stoffet, tilbyr oss i dette arbeidet en poetisk og unik visjon om Venezia.
Sammensetningen av "Venezia - 1912" omgir oss umiddelbart i atmosfæren i kanalenes by. I midten av maleriet, en slangekanal i en serie bygninger som utstråler nedgangen og den gamle skjønnheten som kjennetegner Venezia. Kanalen fungerer som guidelinjen som fører til betrakteren gjennom hele arbeidet, slik at det kan oppdage hvert hjørne og skygge av denne byen med unik mystikk.
Gorbatovs fargepalett er spesielt rik på terrestriske og vannlevende toner, fremhevet av himmelens lysstyrke og den iriserende refleksen av vann. Fargene utspiller seg i en harmonisk dans som går fra okeren og forferdelige toner av fasadene til bygningene til det blå, grønne og grå i vannet i kanalen. Dette valget av farger gir ikke bare maleriet av en bestemt varme, men forsterker også oppfatningen av en melankolsk og drømmende Venezia, vekk fra turismens mas i dag.
Gorbatov har mesterlig brukt lek av lys og skygger. Dagslyset ser ut til å bli siktet av en lett tåke, noe som bidrar til en omsluttende og nesten drømmeaktig effekt. Skyggene som er projisert av bygninger og broer gir dybde og dimensjon til scenen, og genererer en følelse av ro og kanskje ensomhet. Menneskelige karakterer blir ikke observert på scenen, som er en kunstnerisk beslutning som understreker en stille Venezia, i en nesten kontemplativ pause.
Gorbatovs stil i dette verket er i tråd med post-impresjonisme. Hans løse hjerneslag, men fremkaller samtidig mer enn grundige detaljer. Hver penselstrøk virker tenkt å ikke definere, men å foreslå og fremkalle. Spesielt vannbehandling viser sin dyktighet til å fange opp flyt og lunefull refleksjon av overflaten.
Dette Venezia -bildet er ikke bare en topografisk representasjon; Det er en utforskning av byens ånd. Konstantin Gorbatov, som tilbrakte mye av livet i eksil, langt fra sitt hjemland Russland, oppnår i dette arbeidet en Venecia som også kan føles noe fjernt og unnvikende. Dette kan være en projeksjon av hans egen eksilopplevelse, en refleksjon av hans lengsel etter et tapt hjem.
Avslutningsvis er "Venezia - 1912" et verk som fortjener en varetektsfengslet observasjon. Det er ikke bare et postkort av byen for kanalene, men en kunstnerisk meditasjon på tidens gang, skjønnheten i det gamle og den iboende ensomheten i byene laget av minne og søvn. Gorbatovs mestring i dette maleriet ligger i dens evne til å skape en så dyp emosjonell og visuell forbindelse med betrakteren, og etterlater et uutslettelig merke lenge etter å ha sluttet å se på arbeidet.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.