Beskrivelse
Maleriet "El Balancín", skapt av Francisco Goya, er et verk som omslutter både den tekniske ferdigheten til den spanske læreren og den emosjonelle dybden som kjennetegner hans kunstneriske produksjon. Med en stil som svinger mellom Rococó og romantikk, presenterer Goya oss en scene som ved første øyekast ser ut til å være impregnert med barns glede som stammer fra spillet. Imidlertid er mer komplekse nyanser skjult under overflaten av denne gleden som inviterer en dypere refleksjon.
Sammensetningen av arbeidet fokuserer oppmerksomhet på en rocker, et spill som har blitt en metafor for livets dualitet. To figurer finnes i hver ende av rockeren: en jente, kledd i et hvitt antrekk som fremhever hennes uskyld, og en ung mann som med hennes mørkere fargede klær og en bred vinghatt ser ut til å representere en kontrast med renhet i barndommen. Spenningen mellom begge karakterene, fremhevet av arrangementet av rockeren, antyder ikke bare samlivet av forskjellige verdener - barndom og voksen alder - men også den iboende skjørheten i lykke. Mens jenta ser ut til å glede seg over spillet, virker den unge mannen, i sin posisjon, mindre forpliktet til lettheten i øyeblikket, og fanger avbrudd i balanse som ofte karakteriserer overgangen fra barndom til voksen alder.
Bruken av farger i "The Rocker" er bemerkelsesverdig. Goya bruker en palett som spenner mellom varme og kalde toner, og skaper en visuelt stimulerende atmosfære. De livlige fargene på antrekkene står i kontrast til de mest forferdelige tonene i bakgrunnen, et landskap som, selv om det er enkelt og tilsynelatende, behagelig representativt for det spanske feltet, fremhever dualiteten mellom gleden av spillet og den underliggende virkeligheten i livet. Dette kromatiske valget forskjønner ikke bare arbeidet, men tilfører også et ekstra lag med mening. Fondet fremkaller en følelse av ro og ro, som står i kontrast til dynamikken og aktiviteten i forgrunnen.
Goya, gjennom hele karrieren, var en akutt observatør av samfunnet som omringet ham, og dette arbeidet er intet unntak. Det gjenspeiler hverdagen i Spania fra 1700 -tallet, en periode der adelen og høye klasser likte hobbyer i åkrene. Imidlertid har den også en følelse av samfunnskritikk, noe som antyder at selv om spillet kan virke som en triviell aktivitet, er menneskelige interaksjoner i disse tilfellene lastet med sosiale betydninger som går utover det lekne.
Dette maleriet kan sammenlignes med andre verk av Goya og dets samtidige som utforsker forholdet mellom barndom og ungdom, for eksempel "The Family of Carlos IV" eller de forskjellige kartonger for billedvev som han laget, der hverdagen også blir et felt for utforskning av mørkere og dype problemer. Goya, ofte betraktet som en forløper for moderne kunst, bruker rockeren som et kjøretøy for å utforske menneskets natur som en helhet, og "The Rocker" er et enestående eksempel på hvordan den lekne kan gjennomsyres av en dypere betydning.
Kort sagt, "The Rocker" er ikke bare en utstilling av Goyas billedgenius, men også en invitasjon til å tenke på de komplekse samhandlingene mellom mennesker, glede og melankoli som kan sameksistere selv i de enkleste scenariene i hverdagen.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.