Beskrivelse
Gustave Moreau, en av de mest berømte malere av den franske symbolikken på det nittende århundre, gir oss med sitt arbeid "den rike og fattige Lazarus" en representasjon lastet med åndelighet og bibelsk evokasjon som gjenspeiles med en imponerende teknisk virtuosisme på lerretet hennes 1878.
I "The Rich and Poor Lazarus" er Moreau inspirert av lignelsen om Lukeevangeliet, der Jesus forteller historien om den rike mannen og tiggeren Lázaro. Denne moraliserende fortellingen, som kontrasterer livet av overdådighet av de rike med elendighet og deretter den evige komforten til Lázaro, blir nøye fanget av Moreau. Rikdommen av detaljer og delikatesse i håndteringen av maleri avslører kunstnerens mestring og hans evne til å kommunisere komplekse meldinger gjennom ikonografi.
Den sentrale figuren i arbeidet er helt klart Lázaro -tiggeren, hvis tilstedeværelse vektlegges av sin posisjon og bruk av lys. Lázaro vises i den nedre delen av malingen, synlig sykt og lidelse, med hunder som slikker sårene deres, som er en direkte referanse til den evangeliske historien. Dette dystre scenariet er en klar hentydning for guddommelig empati overfor de fattige og hjelpeløs, en konstant i temaet Moreau.
Kontrahering til figuren til Lázaro, er den rike mannen. I motsetning til desolasjonen og lidelsen av Lazarus, er den rike mannen representert med en overfylt overdådighet. Du så luksuriøse klær og er omgitt av et miljø med lykke og glede. Imidlertid antyder Moreau gjennom et subtilt kromatisk område og en eksperthåndtering av lys- og skygge -graderinger, overgangen til denne materielle rikdommen og den uunngåelige guddommelige kompensasjonen.
Bruken av farger i dette arbeidet er spesielt bemerkelsesverdig. Morau bruker mørke og forferdelige toner for omgivelsene i Lázaro, og understreker hans dejeksjon og ulykke. I kontrast gjenspeiler gyldne toner og varme nyanser rundt den rike mannen deres velstand og samtidig en atmosfære av forfall og forestående skjønn.
Sammensetningen av arbeidet, med en klar inndeling mellom områdene med lys og dysterhet, understreker den moraliserende budskapet. Moreau oppnår dermed en dynamikk der ikke bare et høyt detaljnivå og grundighet blir verdsatt, men også en utdyping i det menneskelige dramaet og de åndelige konsekvensene av jordiske handlinger.
Dette maleriet viser ikke bare en religiøs scene, men inviterer betrakteren til å reflektere over tidløse verdier og lære. Gustave Moreau, med sin enorme kapasitet for symbolikk og teknikk, tilbyr oss et stykke som ikke bare er en manifestasjon av talentet, men også en visuell meditasjon om guddommelig rettferdighet og moral.
Moreaus arbeid, alltid rik på utsøkt symbolikk og teknikk, skiller seg nok en gang i dette maleriet fra 1878. Kamp mellom materiell rikdom og åndelig forløsning.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.