Beskrivelse
Maleriet "Fondet i Varengeville" (1882) av Claude Monet er et symbolsk verk som ikke bare omslutter stilen til den impresjonistiske læreren, men også en dyp forbindelse med landskapet som omringet ham. Monet, en pioner for impresjonisme, dedikerte seg til å fange lys og farge slik at de ofte følte seg flyktige og forbigående, og gjenspeiler naturen i sine mest øyeblikkelige og skiftende tilstander. Dette lerretet er en bemerkelsesverdig fremstilling av disse egenskapene, der kunstneren bruker teknikker som tillot ham å forevige et flyktig øyeblikk.
I denne tabellen er komposisjonen organisert rundt et bredt og åpent rom, der himmelen ser ut til å dominere den øvre delen, og dekker det meste av lerretet med en levende lysstyrke. Denne høye horisonten forsterker følelsen av dybde og åpningen av landskapet, mens skyene, penselstrøk med en klar palett, ser ut til å strømme forsiktig, og fremkaller kystklimaets forbigående. De blå tonene på himmelen kontrasterer harmonisk med det varme gullet og det grønne tonene i jorda, og skaper et levende samspill som er karakteristisk monetiansk.
I den nedre delen av arbeidet strekker vegetasjonen seg med handlekraft, og viser et amalgam av intens grønt som gjenspeiler rikdommen i det naturlige miljøet i Varengeville, et kystfolk i Normandie der Monet passerte mange somre. Disponering av disse planteformene, sammen med bruk av raske og løse penselstrøk, gir en følelse av bevegelse, som om den marine brisen spilte mellom bladene. At Monet ikke søker å representere naturen på en realistisk måte, men heller sensorisk; Hvordan det føles å være der nedsenket i atmosfæren.
Maleriet mangler menneskelige skikkelser, som faktisk lar betrakteren fokusere fullstendig på samspillet mellom himmel og jord, så vel som i lyset som definerer begge rom. Denne kunstneriske avgjørelsen er typisk for Monet, som ofte foretrakk å legge menneskeskiften til side for å understreke dens sanne interesse: landskapet og lysskvaliteten. I "Varengevilles bakgrunn", som i andre av hans verk, blir landskapet hans eget emne, fullt av liv og bevegelse, uten behov for tilstedeværelse av karakterer.
Et interessant aspekt ved maleri er teknikken til imposto, synlig i den tette anvendelsen av maleri, som gir maleriet en rik tekstur. Monet opplevde med denne teknikken i løpet av karrieren, og i dette arbeidet kan du se hvordan malingslagene ser ut til å fange ikke bare fargen, men også essensen i luften og lyset som omringet scenariet representert. Dette konstante søket etter å representere den uslåelige førte til at han etablerte en særegen stil som ville påvirke generasjoner av senere kunstnere.
"Varengevilles bakgrunn" ligger i et veldig produktivt øyeblikk i Monets liv, da det ble konsolidert som en av de mest fremtredende eksponentene for impresjonisme. Hans arbeid i denne perioden er preget av utforskning av nye temaer og teknikker, der arbeidene ble kjøretøy for å uttrykke arten av visuell persepsjon. Monet inviterer oss til å oppleve naturen på en måte som er både visuell og emosjonell, og dedikerer oppmerksomheten din til subtile nyanser av lys og skygge som forbinder oss med verden rundt oss.
Det huser en rolig skjønnhet som er både introspektiv og ekspansiv, dette arbeidet gjenspeiler ikke bare Monets kunstneriske geni, men også dets hengivenhet for å fange den flyktige essensen i landskapet som han elsket så mye. "Varengevilles bakgrunn" er i sin essens en feiring av naturen i seg selv, presentert gjennom den unike linsen til en av de største mestrene i moderne kunst.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.