Beskrivelse
Kazimir Malevich, en av de mest innflytelsesrike kunstnerne i det tjuende århundre, er anerkjent for sin grunnleggende rolle i utviklingen av abstrakt kunst og suprematisme. Imidlertid begynte dens kunstneriske evolusjon innen realisme og symbolikk, uttrykt veltalende i maleriet "Taking the Harvest" i 1911.
"Taking the Harvest" er et verk som ved første øyekast kan virke motstridende med den øverste Malevich som vi kjenner for deres geometriske og minimalistiske komposisjoner. Imidlertid er det en uvurderlig oversikt over den tidlige fasen, og gir et nostalgisk blikk på bondens røtter og landlige liv som så mye påvirket mange russiske kunstnere fra tiden. Arbeidet er et vitnesbyrd om overgangen mellom tradisjonelle teknikker og begynnende modernisme i Malevichs karriere.
Maleri er en levende bønderscene som jobber med høsting, en aktivitet som historisk har vært assosiert med symbologien til fruktbarhet og selvtillit. Karakterene, selv om de er henrettet med en linje som har en tendens mot kubisme, opprettholder en menneskelig essens som kobler dem direkte til betrakteren. Bøndene av bøndene, delvis geometriske og delvis naturforskere, ser ut til å være sammenvevd med miljøet, noe som antyder en symbiotisk forening mellom menneske og jord.
Bruken av farger er mesterlig. Malevich bruker varme og jordiske toner, grønne og brune toner som fremkaller jordens rikdom og høstens flittighet. Bøndene på bøndene skiller seg ut for sine lyse, intense røde og blå farger som gir visuell dynamikk til scenen. Denne kontrasten klarer å fange opp vitaliteten i øyeblikket, og gir den en følbar energi. Valget av et først og fremst varmt kromatisk område fremhever ikke bare høstens midlertidighet, men også en emosjonell varme som resonerer i den menneskelige samspillet som er representert.
Når det gjelder sammensetning, viser Malevich sin evne til å okkupere det billedlige rommet på balansert måte. Elementene i maleriet er distribuert slik at de leder betrakterens blikk gjennom scenen fra venstre til høyre, og gjenskaper den naturlige bevegelsen av en vestlig landskapslesing. Arrangementet av figurene skaper en nesten musikalsk rytme som etterligner handlingen med klipping og samling, slik at seerens blikk kan svinge mellom de forskjellige dynamikkene og handlingene til karakterene.
Vi kan ikke se bort fra påvirkningen fra kubisten og Fauvista -estetikken som begynte å gjennomsyre i den europeiske kunsten i det tidlige tjuende århundre. I "Taking the Harvest" er kunstnerens fascinasjon for nedbrytning av delvise former og abstraksjon tydelig. Selv om scenen er gjenkjennelig og fortelling, antyder konturene og behandlingen av former en aesencio mot det geometriske og det abstrakte, og kunngjør den påfølgende radikalismen til suprematismen.
"Taking the Harvest" er ikke bare en billedlig representasjon av russisk landlig liv, men også et avgjørende øyeblikk i den kunstneriske utviklingen av Kazimir Malevich. Arbeidet innebærer en refleksjon over den estetiske transformasjonen og dualiteten mellom det tradisjonelle og det moderne. Det er et fragment av overgangen som endelig vil føre Malevich til den totale bruddet med figurativisme og utviklingen av et helt innovativt visuelt språk. Dette maleriet omslutter umiddelbarheten i et kreativt øyeblikk der fortiden og fremtiden til Art konvergerer, og tilbyr et uvurderlig vindu til det store spekteret av Malevich -geniet.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.