Beskrivelse
Verket ** symboliserte naturen (eller skjær) ** av Arthur Dove, opprettet i 1924, er registrert i et avgjørende øyeblikk i utviklingen av moderne kunst i USA. Med en særegen tilnærming som ofte fusjonerer det abstrakte og det naturalistiske, presenterer Dove i dette maleriet en symbolsk tolkning av landskapet, et kjennetegn som er i hjertet av den kunstneriske produksjonen. Når han observerer komposisjonen, blir betrakteren fordypet i et nettverk av organiske og væskeformer, som fremkaller selve essensen av naturen, men langt fra å gjenskape den bokstavelig talt, oversetter Dove den til sin egen billedgrammatikk.
Arbeidet er bygget av en fet fargehåndtering. De dominerende tonene, alt fra varm oker til mykt blå og grønn, antyder en rolig og kontemplativ atmosfære, og fremkaller ro og skjørheten til marintrev. Denne livlige palletten fyller ikke bare lerretet i livet, men understreker også vitaliteten i det naturlige miljøet, og inviterer betrakteren til å reflektere over menneskets rolle i dette symbiotiske forholdet. Formene er utviklet i rytmiske mønstre som, selv om de er abstrakte, refererer til bilder av koraller og andre marine elementer, og bidrar til en følelse av bevegelse som kan tolkes som den kontinuerlige livets dans i havet.
Dove, en pioner for det som var kjent som den amerikanske abstrakte ekspresjonismen, bruker en teknikk som kombinerer gratis layout og bruk av farger for å uttrykke følelser og sensasjoner i stedet for å representere et spesifikt bilde. I ** Symbolisert natur ** er det ingen menneskelige skikkelser i tradisjonell forstand; På den annen side antyder tilstedeværelsen av symbolske elementer i havet en mer universell opplevelse. Karakterene er, selv om de er fraværende, antydet i forbindelsen som arbeidet etablerer med betrakteren, som blir invitert til å lage sin egen personlige lesing av lerretet.
Denne eksperimentelle karakteren til Dove er også en refleksjon av sin interesse for amerikanske innfødte kulturer og deres åndelighet i forhold til jord og vann, aspekter som gjennomsyret arbeidet deres. Ideen om at naturen har en mening utenfor overflaten ble et sentralt aspekt av dens kunstneriske praksis, der den synlige er sammenvevd med det usynlige, slik at menneskelige følelser kan projiseres gjennom materialiteten i maleriet.
I sammenheng med den kunstneriske produksjonen av tiden, symboliserte ** naturen ** i samsvar med andre moderne verk som utfordrer konvensjoner. Dove deler denne ånden med samtidige som Georgia O'Keeffe og John Marin, som også forsøkte å dekomponere og tolke omgivelsene gjennom kunst. Hans arbeid skiller seg ut for en lyrisk tilnærming som, selv om det er abstrakt, søker å koble seg følelsesmessig med betrakteren, en arv som fortsetter å påvirke generasjonene av kunstnere som kom senere.
Dermed blir ** symbolisert natur (eller skjær) ** avslørt ikke bare som et eksempel på kunsten å dues, men som en meditasjon om den viktige forbindelsen mellom mennesket og naturen, et visuelt vitnesbyrd som fanger essensen av modernismen i Hans søk etter nye måter å uttrykke det som omgir oss, hva vi føler og hva vi er.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.