Beskrivelse
Kazimir Malevich, en av de mest fremtredende og visjonære kunstnerne i det tjuende århundre, var ikke bare grunnleggeren av suprematismen, en revolusjonær kunstnerisk bevegelse, men også en dyktig teoretisk som forvandlet oppfatningen av abstrakt kunst. Hans arbeid "suprematism. To -dimensjonalt selv -portrett -1915" er et vidunderlig vitnesbyrd om dens radikale tilnærming og dets hengivenhet til geometrisk renhet.
Med et første blikk på maleriet blir man umiddelbart konfrontert med et spill med flytende geometriske former på en hvit bakgrunn. Visuell dynamikk skapt av det asymmetriske arrangementet av rektangler og farger i farger dominerer. Uten tilstedeværelsen av gjenkjennelige karakterer eller figurer, blir maleri et objekt av ren kontemplasjon, der formen og fargen eksisterer uavhengig av tradisjonell representasjon.
Bruken av hvit som bakgrunnsfarge er ikke tilfeldig. Malevich bruker det som en ikke-farge som symboliserer uendelig, uvesentlig og fargeløst, et felt der geometriske former kan eksistere i sin reneste essens og uten distraksjoner. Denne rommetheten legger enda mer vekt på de abstrakte formene som ser ut til å leke med hverandre, og skaper en dynamisk og energisk visuell dialog.
De geometriske formene, for det meste rektangulære og firkantede, er overveiende farget i toner av rødt, svart og gult. Disse fargene, påført i faste og graderingsblokker, er karakteristiske for den suprematistiske stilen som søker å eliminere illusjonen av dybde og volum, og favoriserer den essensielle to -dimensjonaliteten til lerretet. Malevich, gjennom dette valget av primærfarger, peker også på dets engasjement for enkelhet og visuell klarhet.
Tittelen på verket, "Two -Dimensional Self -Portrait," legger til et ekstra lag med mening. Til tross for at de er et abstrakt arbeid og blottet for ansiktsegenskaper eller direkte menneskelige referanser, er Malevich selv -portrett gjennom sitt kunstneriske språk. Her er det ikke det ansiktet som er representert, men essensen av dens kunstneriske visjon. I dette selv -porretten viser Malevich ikke bare ansiktet, men hans sinn, hans tenkning og innovasjon.
Overordnetisme, som eksemplifisert i dette arbeidet, representerer et avgjørende brudd med representasjonskunst. Malevich forsvarte at kunsten skulle overskride den synlige og materielle verden for å oppnå åndelig betydning. I "Two -Dimensional Self -Portrait" er det en reduksjon i essensen, til grunnleggende geometri som en representasjon av en ny kunstnerisk verden.
Til slutt er det relevant å plassere dette arbeidet i sammenheng med suprematismen, en av de mest innflytelsesrike bevegelsene til den russiske avant -garde. Malevich, sammen med samtidskunstnere som Lissitzky og Liubov Popova, lette etter en kunst som reflekterte de nye realitetene i en verden i rask transformasjon. Gjennom sine geometriske komposisjoner og deres forpliktelse til ren abstraksjon, utfordret de de konvensjonelle forestillingene om kunst og åpnet veier mot nye former for visuelt uttrykk.
I "Suprematism. To -dimensjonalt selv -portrett -1915" forkynner Malevich ikke bare sin kunstneriske individualitet, men også et nytt estetisk paradigme. Verket er reist som et visuelt manifest av suprematisme, en feiring av ren geometri og farge som en mål i seg selv, og et selvportrett ikke av mennesket, men av kunstneren og hans visjon om kunst.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.