Sammensetning VI - 1913


Størrelse (cm): 75x50
Pris:
Salgs pris2.867,00 NOK

Beskrivelse

Arbeidet "komposisjon VI", utført i 1913 av Wassily Kandinsky, er en milepæl i utviklingen av abstrakt kunst og en kraftig manifestasjon av synestesi, der farger og former søker å overskride konkret virkelighet for å nærme seg et rent emosjonelt uttrykk. Kandinsky, en nøkkelfigur i den ekspresjonistiske og co -founder -bevegelsen av Der Blaue Reiter -gruppen, bruker i dette stykket sitt domene av formen og fargen, skapte ikke bare for å bli sett, men å være erfarne og sanser.

Sammensetningen er rik og sammensatt, og viser en serie overlappende og sammenflettede abstrakte former, som ser ut til å flyte i en dynamisk dialog. I sentrum krysser en serie buede og rette linjer hverandre og krysser visuelle vibrasjoner som fremkaller en følelse av bevegelse. Elementene ser ut til å være både figurative og ikke -figurative, noe som antyder referanser til naturen og menneskeskikkelsen uten eksplisitt å representere. Dette inviterer betrakteren til å tolke og koble seg følelsesmessig med arbeidet fra sin egen erfaring, en begynnelse som var i hjertet av Kandinskys arbeid.

Bruken av farge i "komposisjon VI" er spesielt bemerkelsesverdig. Paletten er levende og diversifisert, og inneholder intense toner av blått, gult, rødt og svart. Hver farge brukes ikke bare til å representere et mulig element i bildet, men også som et middel til å forårsake spesifikke følelser hos betrakteren. For eksempel kan dypblått fremkalle sensasjoner av ro og refleksjon, mens røde kan oppfordre til lidenskap eller energi. Denne tilnærmingen til forholdet mellom farge og følelser er fortsatt en varig arv i abstrakt maleri.

Selv om arbeidet viser en tilsynelatende mangel på gjenkjennelige figurative karakterer, fremkaller elementene som kommer ut fra overflaten og flettet sammen en historie, en slags visuell fortelling som forespørselen skal dechiffreres av de som tenker på det. Interaksjonen mellom former genererer en visuell horisont som innbyr til utforskning og introspeksjon. Dette aspektet er spesielt symbolsk for Kandinskys stil, som søker visuelt språk som ikke er avhengig av representative objekter, men bruker formen og fargen som emosjonelle uttrykkskjøretøyer.

"Komposisjon VI" er en refleksjon av den historiske og kunstneriske konteksten i sin tid, i en periode med turbulens som dekker både første verdenskrig og kulturelle endringer i Europa. I denne forstand kan Kandinskys abstraksjon betraktes som et rop om frigjøring fra fortidens strenge realisme, og representerer søket etter nye måter å forstå verden på. Dette arbeidet er i en linje med kontinuitet med tidligere verk, for eksempel "komposisjon VII" og "komposisjon VIII", som også utforsker fritt uttrykk gjennom abstraksjon.

Avslutningsvis er "komposisjon VI" av Wassily Kandinsky et verk som oppsummerer en dristig visjon om kunst og dens funksjon i samfunnet. Gjennom fargen og formen Synergy utfordrer Kandinsky ikke bare våre forestillinger om representasjon, men inviterer betrakteren til en personlig tur med emosjonell oppdagelse. Denne innovative tilnærmingen har konsolidert Kandinsky ikke bare som en pioner i abstrakt maleri, men også som en dyp tenker om forholdet mellom kunst og menneskelig opplevelse.

KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.

Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.

Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.

Nylig sett