Beskrivelse
Maleriet "Arando Nabos - nær Slough" av William Turner, opprettet i 1809, er et bemerkelsesverdig verk som omslutter flere aspekter av overgangen mellom nyklassisisme og romantikk i britisk kunst. Med fokus på et landlig landskap, tilbyr Turner en tolkning av landbruksarbeid som går utover det rent representative, og gjør scenen til en meditasjon om lys, farge og bevegelse.
Sammensetningen av verket er dominert av et bredt terreng som strekker seg til horisonten, med en himmel som okkuperer nesten to tredjedeler av lerretet. Denne bruk av rom avslører Turners evne til å skape en følelse av enorme og grandiositet, selv i en daglig scene. Fargene er intense og livlige, fra goalene og jordens grønne jobbet til de varme og lysende tonene på himmelen som antyder solnedgangens ære. Atmosfæren er eterisk, og behandlingen av solen som lekker gjennom skyer antyder en dialog mellom natur og menneskelig arbeid.
I forgrunnen gir representasjonen av plogen i aksjon en sensasjonell bevegelse av bevegelse. Du kan se menneskelige figurer, sannsynligvis bønder, jobbe i åkrene; Imidlertid er funksjonene deres knapt synlige, som plasserer mennesker som bare instrumenter innenfor det naturlige landskapet. Dette valget om å representere individer anonymt kan tolkes som en uttalelse om menneskets forhold til jorden og hans rolle i landbrukssyklusen, og antyder at menneskelig arbeid er en forlengelse av selve landskapet.
På teknisk nivå er arbeidet et strålende eksempel på bruk av olje som kjennetegner Turner. Dets mestring i drenering og påføring av maling gjør det mulig å skape teksturer som gir liv til miljøet. De løse og raske bakgrunnsbørsten og de mest definerte i figurene avslører deres tilnærming til lys og atmosfære, og skaper en nesten lysende effekt. Denne vektleggingen av lys er et av Turners særegne merker, som ofte utforsket samspillet mellom naturlig lys med flere elementer i landskapet.
I tillegg er "Arando Nabos - nær Slough" innenfor konteksten av det landlige England i århundrets endring, en periode med enorme sosiale og økonomiske transformasjoner. Turner, som senere ville være kjent for sitt sublimt dramatiske og atmosfæriske landskap, ser ut til å vise en slags nostalgi for rikdommen i landbrukslivet før industrialisering, et tilbakevendende tema i sitt arbeid. Denne interessen for forholdet mellom menneske, natur og tid er en ledende tråd som dukker opp i mange av hans påfølgende verk.
Selv om dette maleriet ikke er Turners mest kjente, stemmer det overens med dens bredere visjon om kunstnerisk skapelse som et uttrykk for naturlig skjønnhet og dens innflytelse på mennesket. Sammenlignet med andre verk fra den tiden, for eksempel "den siste Temeraire -turen" eller "regn, damp og hastighet", kan man se i "Arando Nabos" et skritt mot en mer intens studie av farge og lysstyrke som vil bli gjort mer tydelig i ditt påfølgende arbeid.
Avslutningsvis er "Arando Nabos - Near Slough" mer enn en representasjon av landsbygda; Det er en utforskning av miljøet og lyset, samt en refleksjon over menneskets sted i den naturlige verden. Gjennom sin pioner og form pionerbruk etterlater Turner et uutslettelig preg på kunsthistorien, og tilbyr en visjon om sammenkobling mellom arbeid, natur og tid som resonerer frem til i dag.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.