Beskrivelse
Arbeidet "pastor Thomas Cary" av John Singleton Copley, datert i 1773, representerer et kulminerende punkt i det amerikanske portrettet av det attende århundre, der den tekniske ferdigheten er sammen med en dyp følelse av personlighet og psykologi av emnet. Copley, født i Boston, skilte seg ut for sin stil som kombinerte den realistiske bruken av lys og farge med en åpenbar innflytelse fra europeisk portrett, spesielt fra engelsk skole. Dette maleriet er et tydelig eksempel på dets evne til å fange essensen av modellene, og løftet portrettet til status som introspektiv kunst.
Pastor Thomas Cary, et fremtredende medlem av samfunnet og kjent for sin rolle i religiøs utdanning, vises i et miljø som antyder et liv med studier og refleksjon. Copley presenterer pastor som står, med sin stående holdning og en luft av verdighet og ro, elementer som kommuniserer sin status som en religiøs leder. Sammensetningen fokuserer på Cary's ansikt, som viser et bemerkelsesverdig detaljnivå, fra strukturen i huden hans til den omhyggelige representasjonen av håret og klærne hans. Det faste og noe gjennomtrengende utseendet til pastor antyder en kontemplativ personlighet, og inviterer betrakteren til å utdype karakteren deres.
Fargepaletten som brukes i dette arbeidet er rik, men kontrollert, med overvekt av mørke toner som forsterker alvoret i portrettet. Nyansene i pastor -klærne er kombinert med en nøytral bakgrunn som ikke konkurrerer med hovedfiguren, slik at oppmerksomheten går til Cary. Denne bruk av rom hjelper til med å skape en atmosfære av høytidelighet; Det er ingen distraksjoner, bare mann og hans arv.
Tolkningen av garderoben er også bemerkelsesverdig. Cary er kledd i en periode klær som, selv om de er stram, gjenspeiler både hans status og hans åndelighet. Halsen på skjorten hans, godt avgrenset, er innrammet av en frakk som faller elegant på skuldrene. Denne oppmerksomheten på detaljene i antrekket snakker ikke bare om den sosiale konteksten på 1700 -tallet, men antyder også påvirkning av puritanisme som samfunnet gjennomsyret på den tiden.
Copley var ikke bare en pioner innen portrettets teknikk, men møtte også nasjonale identitets- og kulturspørsmål i en periode der USA begynte å bli definert som en uavhengig enhet. Hans arbeid, gjennom portretter som Cary, fanger et øyeblikk i historien som foreslår en refleksjon over kompleksiteten i det koloniale livet i New England, dets verdier og folket.
Selv om "pastor Thomas Cary" er representativ for Portrait Art, kan det sees at Copley ikke bare maler motivet sitt som et bare symbol på hans posisjon. I stedet overskrider arbeidet enkel representasjon, og refererer til dypere spørsmål som moral, religion og geistlig rolle i samfunnet i sin tid. Med dette portrettet blir Copley konsolidert som hovedportrettet i sin tid, og gir en visuell arv som fortsetter å invitere analysen og takknemligheten i dag.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.