Beskrivelse
Noli Me Tangere maleri av Pietro Perugino er et kunstverk som har betatt kunstelskere siden det ble skaper det i det femtende århundre. Dette mesterverket av den italienske renessansen er en av de mest fremtredende av kunstnerens karriere og regnes som en av de beste representasjonene av den bibelske scenen for Jesu oppstandelse.
Pietro Peruginos kunstneriske stil er preget av den myke og delikate maleteknikken, som den bruker for å skape en atmosfære av ro og ro i arbeidet. Maleriets sammensetning er veldig balansert og symmetrisk, med Jesu skikkelse i sentrum av scenen omgitt av de andre karakterene. Perspektivet er veldig realistisk, noe som gir inntrykk av at karakterene er i et tre -dimensjonalt rom.
Farge er en av de mest fremragende funksjonene i Noli Tangere -maling. Perugino brukte en palett med myke og harmoniske farger, som forsterker følelsen av fred og ro som arbeidet overfører. Varme og kalde toner kombineres på en balansert måte, og skaper en følelse av visuell balanse.
Maleriets historie er også veldig interessant. Arbeidet ble bestilt av kardinal Bernardino López de Carvajal, som donerte det til kirken San Francisco i Ávila, Spania. Maleriet ble stjålet på 1700 -tallet og ble gjenfunnet av det spanske politiet på 1800 -tallet. Siden den gang har den blitt restaurert og ligger i Prado Museum Collection i Madrid.
Lite kjente aspekter ved maleri inkluderer tilstedeværelsen av latin registrering nederst i arbeidet som sier "Noli me tangere" (ikke rør meg), som refererer til ordene som Jesus sa til Mary Magdalena da hun prøvde å berøre ham etter hans oppstandelse. I tillegg mener noen eksperter at Jesu skikkelse i maleriet faktisk er et selvsportrett av kunstneren.
Oppsummert er Noli Me Tangere -maling av Pietro Perugino et fascinerende kunstverk som kombinerer en myk og delikat maleteknikk med en balansert komposisjon og en harmonisk fargepalett. Historien om maleri og lite kjente sider gir et ekstra element av intriger til dette mesterverket i den italienske renessansen.