Beskrivelse
Arbeidet "naken i det grader" (1887) av Pierre-Auguste Renoir representerer en unik tilnærming innenfor korpuset til impresjonistisk kunst og er et vitnesbyrd om virtuositet som preget denne store mesteren av farger og form. Dette bildet skiller seg ut for sin delikatesse og brus, i tillegg til å symbolisere en av de konstante bekymringene ved å fornye seg: utforskningen av menneskeskikkelsen i et pulserende naturlig miljø.
Sammensetningen fokuserer på figuren til en naken kvinne som hviler fredelig i et grønt og frodig miljø. Modellen, med huden forsiktig opplyst, skiller seg ut mot den dominerende tonen i det grøntområder som omgir den, et bevisst kontrapunkt som inviterer kontemplasjonen av skjønnheten i menneskekroppen i harmoni med naturen. Renoir bruker en løs teknikk, karakteristisk for impresjonisme, som gjør at kantene på figuren kan uskarpe med bunnen, og skaper en atmosfære av intimitet og friskhet. Denne fusjonen mellom figuren og miljøet er et av stilmerkene som Renoir dyrket i løpet av karrieren, der naturen blir et scenario som bidrar til den visuelle fortellingen om menneskelige skikkelser.
Bruken av farger i "naken i det grønne" er bemerkelsesverdig. Renoir, kjent for sin livlige palett, bruker myke variasjoner av grønt som er sammenvevd med varm beige og gyldne toner i kvinnens hud. Lys ser ut til å sive gjennom vegetasjon, og skaper en nesten eterisk effekt som omgir figuren i en glorie av lysstyrke, og dermed understreker dens estetiske skjønnhet. Valget av komplementære farger og dens strålende overlapping genererer en følelse av friskhet og vitalitet som er karakteristisk for den naturlige verden. Den løse penselstrøket og fargeapplikasjonen ser ut til å fange ikke bare formen, men også lyset og luften som omgir den, og fremkaller øyeblikkets livlighet.
Renoir viste gjennom hele karrieren en dyp besettelse av den kvinnelige skikkelsen, og presenterte den i forskjellige stadier av arbeidet hans. I "Naked in the Greeny" kan kvinnen, som manifesterer en bekymringsløs eleganse, sees på som et symbol på femininitet og sensualitet, frigjort fra korsetten til det viktorianske samfunnet i hennes tid. Slik representasjon utfordrer ikke bare forestillingen om datidens beskjedenhet, men tar også til orde for en frigjøring av kroppen i sin reneste og mest naturlige form.
Det er interessant å merke seg at dette verket er en del av en serie nakne malerier som Renoir begynte å lage på slutten av 1880 -tallet, der det forsøkte å fange skjønnheten i menneskeskikkelsen i forbindelse med elementene i naturen. Malerier som "The Great Odalisque" og "La Baigneuse" er eksempler på dens utforskning av den kvinnelige figuren, og "Naked in the Greeny" tilpasser seg perfekt til denne stilen, og gjenspeiler de estetiske og emosjonelle idealene om impresjonisme.
"Naked in the Greeny" representerer ikke bare en feiring av menneskeskikkelsen, men fungerer også som en påminnelse om kunstens evne til å fange essensen i selve livet. I dette arbeidet klarer Renoir å amalgamere lysstyrkens lysstyrke med en følsomhet mot form og farge, og konsolidere seg som en av de store lærerne som oppnådde den naturen og menneskekroppen sameksisterer i perfekt harmoni.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.