Beskrivelse
Maleriet "Lydia Weaving in the Garden of Marly" (1880) av Mary Cassatt er et verk som omslutter mestringen av den amerikanske kunstneren i representasjonen av kvinnelig intimitet og liv. I dette arbeidet klarer Cassatt å skape et miljø som ikke bare gjenspeiler den daglige aktiviteten til Lydia, hovedfiguren, men også en dypere forbindelse med omgivelsene.
Sammensetningen fokuserer på figuren til Lydia, som sitter i et naturlig miljø, en hage som antyder ro og skjønnhet. Hans avslappede og konsentrerte holdning, mens han vever, utstråler en følelse av fred og tilfredshet. Måten lyset er distribuert over figuren, og bakgrunnen viser Cassatts evne til å leke med belysning, karakteristisk for hans impresjonistiske stil. Det myke og filtrerte lyset som kommer inn i hagen fremhever huden på Lydia og fargene på kjolen hennes, og skaper en harmonisk kontrast med miljøets livlige grønne.
Bruken av farger i dette arbeidet er spesielt fremtredende. Cassatt bruker en myk palett, dominert av grønne og blå toner, som fremkaller friskheten i hagen. Detaljene i fargene på Lydias kjole er subtile, med en kjole som spenner mellom blått og hvitt, som overfører både delikatesse og styrke. Denne fargen bruker ikke bare Lydia -figuren, men etablerer også en sammenheng mellom den og den omkringliggende naturen, og refererer til ideen om at kvinnens daglige liv er iboende knyttet til omgivelsene.
Karakterene i verket er begrenset til Lydia, som understreker Cassatts intime tilnærming til kvinners indre liv. Dette valget er relevant i hans arbeid, siden Cassatt siktet ut for å fremheve verdigheten til det daglige livet til kvinner, deres aktiviteter og deres verden. I "Lydia Weaving in Marly Garden" er det ingen distraksjoner av mannlige figurer; Oppmerksomheten er fullstendig hos kvinner og deres aktivitet, og gjenspeiler Cassatts praksis for å utforske kvinners rolle i deres tid.
Cassatts stil, påvirket av det impresjonistiske mottoet om fangst av øyeblikk i det moderne liv, manifesterer seg i umiddelbarheten av penselstrøket og kvaliteten på lyset. Hans tilnærming tillot ham å subjektivt utforske kvinnelig opplevelse og tilby en representasjon som slipper unna historisk objektivitet, slik at betrakteren kan fordype seg i atmosfæren i scenen. "Lydia Weaving in Marly Garden" er et dårlig eksempel på hvordan Cassatt bryter med konvensjonene i maleriet i sin tid, og velger å sette blikket i den private og personlige kvinnenes sfære.
I en bredere sammenheng fremkaller dette stykket også Cassatts forbindelse med impresjonistbevegelsen og dets vennskap med kunstnere som Edgar Degas, som påvirket henne og delte hennes interesse for hverdagens verdighet. Representasjonen av kvinnens intime og domestiserte liv kan observeres i andre verk av Cassatt, hvor han også velger å skildre kvinner i intime aktiviteter, og dermed resonere med en endring i oppfatningen av kunst på 1800 -tallet.
"Lydia Weaving in the Garden of Marly" blir reist som et strålende vitnesbyrd om Mary Cassatts evne til å artikulere kvinnelig opplevelse gjennom kunst, beskyttet av en estetikk som fanger skjønnheten i hverdagen, og bevarer dens relevans og resonans frem til i dag. Dette arbeidet stammer ikke bare en følelse av ro og fylde, men inviterer også til en refleksjon over stedet for kvinner i kunst og samfunn, og fremhever Cassatts fasthet som en pioner i representasjonen av den kvinnelige verden.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.