Beskrivelse
Maleriet "Muer Nature with a Plate of Cherries" av Paul Cézanne, laget i 1887, er posisjonert som en ekstraordinær fremstilling av den post -impresjonistiske stilen som karakteriserte arbeidet til denne franske læreren. Cézanne, som regnes som en forløper for moderne kunst, oppnår i dette arbeidet en balanse mellom visuell persepsjon og den formelle strukturen til objektet, i dette tilfellet et enkelt, men stemningsfullt sett med kirsebær arrangert på et bord.
Cézannes tilnærming til død natur går utover en enkel representasjon av virkeligheten; Det blir en utforskning av forholdet mellom farge, form og opplevd virkelighet. I dette arbeidet vises kirsebær, fantastisk rødt og lastet med vitalitet, i en hvit rett som skiller seg ut på den mørke og dystre bakgrunnen. Valget av en nøytral bakgrunnsfarge og arrangementet av objekter gir opphav til en kontrast som fremhever friskheten og attraktiviteten til frukt. Cézanne bruker en palett som dekker rike toner av rødt, grønt og jord, der fargenes subtiliteter er sammenvevd for å skape en følelse av dybde og volum.
Sammensetningen er designet med en grundig følelse av geometri, karakteristisk for Cézannes stil. Tabellen, selv om det ikke er representert fullstendig realistisk, antyder et fast perspektiv som leder betrakterens blikk mot sentrum av scenen, der de mest livlige elementene dukker opp. Cézanne bruker korte og energiske penselstrøk som skaper en følbar tekstur, og gir liv til hver kirsebær og selve retten. Myke skygger og fargeoverganger er en manifestasjon av deres interesse for hvordan lys påvirker den visuelle oppfatningen av objekter, og bidrar til en nesten skulpturell effekt.
Når det gjelder karakterer, er det åpenbart i dette arbeidet ingen representasjon av menneskelige skikkelser, som fremhever ideen om at studiet av død natur kan være like kraftig. Cézanne fokuserer på objektiviteten og den indre betydningen av materialelementene. Her er kirsebær ikke bare et emne; De er et middel til å undersøke forholdet mellom kunst og den fysiske verden, en forestilling som dypt vil resonere i utviklingen av kunsten i det tjuende århundre.
Et interessant aspekt ved "Dead Nature With a Plate of Cherries" er hvordan dette stykket settes inn i utviklingen av Cézannes arbeid. I løpet av 80 -tallet dedikerte kunstneren seg til å gjentatte ganger utforske spørsmål av død natur, ofte ved å bruke forskjellige komposisjoner og gjenstander. Spesielt kirsebærene vises i flere av deres verk, og blir et symbol på deres innovative kunstneriske tilnærming og deres evne til å forvandle hverdagen til noe sublimt gjennom kunst.
Cézanne visste hvordan de skulle fange noe i tillegg til det enkle bildet av en fruktplate; Han klarte å fremkalle en tilstedeværelse, en umiddelbarhet i visualiseringen av hva betrakteren forventer. Arbeidet er et vitnesbyrd ikke bare om Cézannes tekniske domene, men også om dets evne til å gjøre en død natur til en levende dialog om farge, form og oppfatning. Dette maleriet blir et grunnleggende stykke innenfor arven og en milepæl på veien til modernitet i maleriet.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.