Beskrivelse
Maleriet "Study of La Lavandera" (også kjent som "La Mere Larcheveque") av Camille Pissarro, laget i 1880, er en avslørende representasjon av hverdagen og bondefiguren, et tilbakevendende tema i arbeidet til den impresjonistiske læreren. Pissarro, en pioner innen impresjonistisk og post -impresjonistisk bevegelse, forsøkte å fange essensen av landlig liv og arbeid gjennom en teknikk preget av den løse og livlige anvendelsen av farger.
I dette arbeidet faller prominensen på en kvinne, vaskeriet, som er i forgrunnen, nedsenket i sin daglige oppgave. Dens posisjon til sentrum av sammensetningen, sammen med oppmerksomheten som er gitt i behandlingen av fargen og strukturen i stoffet, etablerer en direkte forbindelse mellom betrakteren og karakteren. La Lavandera, hvis antrekk er enkelt og landlig, fremkaller en følelse av ekthet og tilhører arbeidsverdenen på slutten av det nittende århundre. Valget av den kvinnelige figuren er betydelig, siden kvinner spilte en sentral rolle i det innenlandske og landlige arbeidet, og Pissarro, med deres sosiale følsomhet, hyller arbeidet sitt.
Sammensetningen presenterer en uskarp bakgrunn som antyder et naturlig miljø, muligens en elv eller et tjern, der kvinner utfører oppgaven sin. Den grønne og blå berøringen i bakgrunnen kontrasterer med de varmeste tonene i lavaera -kjolen og steinen den hviler på. Denne fargepaletten, som Pissarro håndterte med en mestring, gir en rolig og rolig atmosfære, mens han antyder passering av tid og stasjoner gjennom representasjonen av det naturlige miljøet.
Bruken av lys i "Lavandera Study" er et annet bemerkelsesverdig aspekt. Pissarro klarer å fange lyset som blir filtrert gjennom miljøet, og reflekterer dermed samspillet mellom menneskeskikkelsen og dets naturlige miljø. Teknikken for løse og raske penselstrøk, typisk for impresjonisme, brukes her for å skape en følelse av umiddelbarhet og liv. Gjennom denne tilnærmingen skildrer Pissarro ikke bare vaskeriet, men fremkaller også følelsen av et tidligere øyeblikk som gjentas uendelig i livet til de som bruker sin tid og krefter på å manuelt arbeid.
I tillegg til dens anerkjennelse som et portrett av arbeidet med kvinner og omgivelsene, kan "Study of the Lavaera" forstås i sammenheng med Pissarros kunstneriske produksjon på 80 -tallet. Representasjon av arbeiderklassens karakterer, i samsvar med de sosiale strømningene i sin tid som forsøkte å synliggjøre livet til de mindre favoriserte klassene. Arbeidene med andre samtidige impresjonister, som Gustave Cailbotte og Edgar Degas, deler denne interessen for representasjonen av hverdagen, selv om hver enkelt tar for seg det fra et unikt perspektiv.
Dermed er "studie av vaskeriet" ikke bare et kunstverk i seg selv, men det er også et vitnesbyrd om Camille Pissarros forpliktelse til impresjonisme og dens evne til å fange livet i seg selv gjennom lys, farge og farge og formen. Hans evne til å møte hverdagen og gjøre det om til kunst er det som gir dette lerretet hans varige status i kunsthistorien. Oppsummert inviterer dette arbeidet oss til å reflektere over arbeid, landlig liv og iboende enkle skjønnhet i hverdagen, aspekter som Pissarro, med sin eksepsjonelle kunstneriske visjon, visste hvordan vi skulle fange opp med følsomhet og mestring.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.