Beskrivelse
Arbeidet "landskap med to Breton -kvinner" (1889) av Paul Gauguin er en fascinerende fremstilling av landlige liv og kultur i Brittany, som overskrider det bare bildet for å komme inn i et emosjonelt og symbolsk språk. Dette maleriet er registrert i kunstnerens post -impresjonistiske periode, som var preget av ønsket om å utforske nye måter å representasjon utover den visuelle overflaten. I dette arbeidet tilbyr Gauguin oss et pulserende og meditativt portrett av omgivelsene, der de to kvinnene blir både hovedpersoner og symboler på Breton -identitet.
Maleriets sammensetning avslører en nøye balanse mellom menneskelige elementer og naturen som omgir dem. Figurene til de to kvinnene er til venstre for lerretet, kledd i tradisjonelle bretondrakter, som skiller seg ut ikke bare for fargen på klærne, men også på grunn av deres posisjon med hensyn til landskapet som omgir dem. De presenteres i profil, involvert i en slags stille dialog med miljøet. Dette perspektivvalget forsterker forbindelsen mellom karakterene og landskapet, noe som antyder et dypt forhold til landet som bor.
Bruken av farger er grunnleggende i dette arbeidet, som forekommer i store deler av Gauguins arbeid. Den livlige fargepaletten blander forferdelig tonal med mettet grønt og en himmel som, selv om den er blå, uskarp i gult og hvitt. Denne holdningen til farge stemmer overens med søket etter et visuelt språk som vil fremkalle følelser og sensasjoner. De varme tonene som brukes i feltet og skyggene skaper en nesten drømmeaktig atmosfære, og forsterker ideen om at det ikke bare er en naturlig representasjon, men en tolkning av menneskelig opplevelse.
På bunnen av malingen dukker de myke formene i bakken frem i en horisont som, selv om de er fjerne, inviterer betrakteren til å oppleve roen i Breton -landskapet. Trærne, som stiger i den visuelle ruten mot bunnen, bidrar til følelsen av dybde, da de også rammer scenen og blir sammen med det menneskelige med det naturlige. Her utfordrer Gauguin det tradisjonelle landskapsperspektivet ved å tilby en mer subjektiv visjon som innbyr til refleksjon og meditasjon.
Symbolikken springer også i dette arbeidet, ikke bare i den spesifikke kulturelle representasjonen av Breton -kvinner, men i mulighetene som åpner for betrakteren fra blikket. Gauguin søker å heve hverdagen til kategorien av det sublime. Valget om å presentere to kvinner i stedet for en, understreker det mellommenneskelige forholdet, og refererer muligens til samfunnet og delte liv i et landlig miljø. Dette aspektet er verdt å nevne, siden Gauguin i mange av hans arbeider er interessert i fortellinger som adresserer den kollektive opplevelsen til fagene hans.
Gjennom "Landscape with Two Breton Women" syntetiserer Gauguin ikke bare sin beundring for Breton -kultur, men rammer også sitt eget kunstneriske søk, der visuell representasjon blir et kjøretøy for å utforske essensen av menneskelig opplevelse. Av denne grunn settes verket inn i en bredere sammenheng, der samspillet mellom kunst, kultur og landskap blir essensielt. Spørsmål om identitet, tilhørighet og forbindelse med miljøet dukker opp sterkt, noe som gjør dette maleriet til et paradigmatisk eksempel på post -impresjonistisk tanke og genialiteten til en kunstner som visste hvordan de skulle se utover overflaten.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.