Beskrivelse
Arbeidet "Lady Delme and hennes barn" av Joshua Reynolds, malt i 1780, er en ikonisk representasjon av familieportrett i England fra 1700 -tallet, en tid da portretter ikke bare var en refleksjon av sosial status, men også et middel til å uttrykke intimitet og familie kjærlighet. Reynolds, en av de store mestrene i portrettmaleri, fanger i dette verket en scene som samtidig overfører aristokratisk verdighet og varmen fra mors bånd.
Sammensetningen av bildet er nøye strukturert. Lady Delme ligger i midten av maleriet, med en elegant lager og rolig gest. Antrekket hans, en delikat og flytende hvitt klær som destillerer sofistikering, kompletteres med en mantel med subtile farger som omgir figuren hans. Dette kostymevalget, sammen med måten kroppen din blir litt mot siden, skaper en følelse av bevegelse og liv. Lady Delmes blikk, rettet mot betrakteren, etablerer en øyeblikkelig forbindelse, noe som innebærer en invitasjon til å dele i morsrollen.
Flankering av moren hans er barna hans, en gutt og en jente, som gir emosjonell dybde til scenen. Barnet har i en gallakjole et levende uttrykk som står i kontrast til morens rolige ro. Barnets spørrende utseende antyder nysgjerrighet og interesse, kjennetegn ved barndommen. Hans søster, på den andre siden, gjenspeiler en sødme som forsterker forestillingen om United -familien, mens hans litt tilbøyelige holdning indikerer en forbindelse med brødrene hans og med mors figur. Oppmerksomhet på detaljer i klærne, der fine bretter og subtile strukturer blir observert, er et utvalg av den tekniske mestring av Reynolds, som søker å representere ikke bare det fysiske utseendet, men essensen av hver karakter.
Fargene i verket er notorisk harmonisk, og dominerer en myk palett som fremkaller en følelse av ømhet og raffinement. Pastelltoner, spesielt de blå og rosene, fletter sammen med lyset som ser ut til å bade scenen, og skaper en rolig atmosfære som forbedrer idealiseringen av familien. Lyset poserer på figurene slik at det fremhever ansiktene og detaljene i klærne, og tilfører familiemiljøet en nesten eterisk karakter, som rusler i intimiteten til det aristokratiske hjemmet.
På stilistisk nivå er dette maleriet innskrevet innen nyklassisisme, der blandingen av romantiske elementer er til stede i representasjonen av emosjonelle bånd, et særegent trekk i arbeidet til Reynolds. Ofte er deres stil og fokus med andre samtidige og påfølgende assosiert, for eksempel Thomas Gainsborough, som også fokuserte på representasjonen av det britiske aristokratiet, selv om det var en tilnærming til fangst av den individuelle karakteren.
"Lady Delme and hennes barn" er ikke bare et portrett av en mor og hennes små, men også en uttalelse om kvinnenes familie og rolle i det attende århundre. Arbeidet, bevart i samlingen av Bristol Museum of Art, fortsetter å være et vitnesbyrd om Reynolds evne til å slå sammen den billedlige teknikken med portrettene i hverdagen, og tilbyr betrakteren en bevegelig visjon om mors forhold og en varig representasjon av familien i sin historiske kontekst. Arbeidet, rikt på detaljer og emosjonelt i sin representasjon, fungerer som en påminnelse om kunstkraften til å fange og kommunisere dybden i menneskelige forhold.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.