Beskrivelse
Kysset viser et nakent par som står foran et vindu, sammensmeltet i en så tett omfavnelse at de to kroppene ser ut til å bli én figur. Mannen bøyer hodet over kvinnens, og ansiktene deres forsvinner i kysset, mens armene flettes sammen ved skuldrene. Bak dem åpner det seg et lyst vindu innrammet av mørke gardiner; gjennom glasset skimtes to små, gule vinduer i en bygning og, til høyre, plantens lange, grønne blader. Gulvet og veggene i dype fiolette og blå toner omslutter de elskende i rommets halvmørke.
Kysset er et av Edvard Munchs sentrale motiver, som han vendte tilbake til mange ganger i malerier og grafiske blad gjennom karrieren. Det inngår i den store syklusen av temaer om kjærlighet, liv og død som den norske kunstneren samlet under navnet Livsfrisen. I versjonene hans står paret ofte ved et vindu, i et avskjermet interiør som skiller dem fra omverdenen, og kjærlighetsmøtet blir et øyeblikk som synes å stå stille, uberørt av alt annet.
For Munch er kysset ikke bare et bilde på ømhet; det er også tapet av den individuelle identiteten i foreningen med den andre. Derfor viskes ansiktene ut, og kroppskonturene går i ett. Nakenheten understreker de elskendes sårbarhet, mens det lyse vinduet minner om livet som fortsetter utenfor, uberørt av deres intimitet. Den grønne planten tilfører et snev av livskraft som spiller sammen med begjærets styrke.
Den vertikale komposisjonen plasserer paret i sentrum, silhuettert mot vinduets lyse rektangel, som fungerer både som lyskilde og som bakgrunn som får de rosa og oransje hudtonene til å tre tydeligere frem. Gardinene og gulvet i mørke fiolette toner avgrenser rommet og samler blikket om omfavnelsen. De gule innslagene fra vinduene i det fjerne og plantens grønne farge tilfører små fargeaksenter som balanserer scenen. Penselstrøkene er løse og synlige, og de blåaktige konturene avgrenser kroppene uten å gjengi dem i detalj.
Munchs uttrykksfulle og konsise stil setter følelsen foran de beskrivende detaljene: Fargen og linjen formidler en sinnsstemning snarere enn en nøyaktig skildring av rommet. Denne håndmalte oljemalerireproduksjonen på lerret gjenskaper de løse penselstrøkene, kontrastene mellom vinduslyset og den fiolette halvmørket og teksturen i malingen, slik at verket bevarer den følelsesmessige intensiteten som kjennetegner kunstneren.
Har du spørsmål om våre reproduksjoner av oljemalerier? Se våre ofte stilte spørsmål.