Beskrivelse
Kvinnen som spiller gitar av Gerrit Van Honthorst er et mesterverk av den nederlandske barokken. Artisten klarer å fange skjønnheten og elegansen til en kvinne som spiller gitar i en nattlig scene. Kvinnen, opplyst av lyset fra et stearinlys, sitter i en stol med gitaren i hendene, mens ansiktet ser mot betrakteren med et konsentrasjonsuttrykk.
Den kunstneriske stilen til Van Honthorst er preget av bruken av Chiaroscuro -teknikken, som består av kontrasten mellom lys og mørke for å skape dybde og drama i verket. I dette tilfellet lyser lyselyset ansiktet og hendene til kvinnen, mens resten av scenen er i dysterhet.
Sammensetningen av maleriet er veldig interessant, siden Van Honthorstst klarer å skape en følelse av intimitet og nærhet med kvinnen. Stolen der hun sitter i, er i en diagonal vinkel mot betrakteren, noe som får oss til å føle oss som om vi satt foran henne.
Farge spiller også en viktig rolle i arbeidet. Kunstneren bruker en palett med mørke og varme farger, som forsterker følelsen av intimitet og mysterium i nattscenen. De gylne tonene på gitaren og stearinlyset, kontrast med de mørke tonene i kvinnens kjole og bunnen av arbeidet.
Maleriets historie er interessant, siden det antas at det ble bestilt av prins Mauricio de Nassau i 1624. Arbeidet var i samlingen av den nederlandske kongefamilien til det ble stjålet av nazistene under andre verdenskrig. Til slutt ble maleriet utvunnet og returnert til sin opprinnelsessted i det kongelige palasset i Haag.
Når det gjelder lite kjente sider, antas det at kvinnen som er fremstilt i maleriet er kunstnerens kone, María Van Oosterwijck. I tillegg har det blitt spekulert i at gitaren holdt av kvinnen er en gitar på fem ordrer, som var veldig populær den gangen, og at den ble brukt til å spille renessanse og barokkmusikk.
Avslutningsvis er kvinnen som spiller gitar av Gerrit Van Honthorst et mesterverk av den nederlandske barokken, som skiller seg ut for sin chiaroscuro -teknikk, dens komposisjon, dens fargebruk og dens interessante historie. Et verk som utvilsomt forblir et av de mest beundrede og verdsatte i kunstverdenen.