Beskrivelse
Maleriet "Woman Testing A Hat" (1884) av Edgar Degas er en mesterlig representasjon av intimitet og utforskning av hverdagen som kjennetegner mye av arbeidet hennes. Dette arbeidet ligger innenfor bevegelsens tendens, selv om det med en tilnærming som ofte slører de rigide grensene til bevegelsen, skiller seg ut ikke bare på grunn av temaet, men på grunn av måten Degas adresserer menneskefiguren og lyset, er elementer som er spesielt tydelige i dette bildet.
Ved første øyekast presenterer maleriet en ung kvinne, elegant kledd, fordypet i å prøve en hatt. Bruken av diagonaler i komposisjonen skaper en subtil dynamikk, og tiltrekker betrakteren til den sentrale figuren. Kvinnen ligger i et miljø som antyder et intimt rom, muligens et rom, bevegelsene hennes gjenspeiler en personlig og emosjonell forbindelse med øyeblikket. Hatten, som skiller seg ut i hånden hans, ser ut til å ikke bare være et klær, men et symbol på datidens kvinnelige identitet og mote.
Degas, kjent for sin interesse for bevegelse og representasjon av figuren i aksjon, klarer å fange opp i dette arbeidet et flyktig og personlig øyeblikk. Kvinnen blir ikke fremstilt som et passivt objekt av betrakterens blikk; Tvert imot, hun deltar aktivt i seg selvutforskning. Denne tilnærmingen til representasjon av kvinner i bevegelse og i tider med personlig intimitet er et tilbakevendende tema i arbeidet til Degas, som ofte skildrer kvinner i hverdagssituasjoner, som dansere, badegjester eller i mote.
Fargen spiller også en avgjørende rolle i dette arbeidet. Degas bruker en palett med myke og nyanserte farger, med overvekt av pastelltoner som gir en nesten eterisk atmosfære. Kontrastene mellom skyggene og de opplyste områdene ser ut til å fremheve øyeblikkets skjørhet og intimiteten til å teste en hatt. Lysfiltrene slik at skyggene deres gir en tre -dimensjonal og nesten taktil følelse for den kvinnelige figuren.
Valget av Degas for å representere kvinner på slike personlige tider kan tolkes som en utforskning av modernitet og kjønnsroller i det parisiske samfunnet i det nittende århundre. Degas blir født og utvikler seg i en tid hvor maleriet begynner å gjenspeile de endrede realitetene i bylivet, og kvinner spiller en sentral rolle i denne sosiale og kulturelle endringen. Selv om verket er en enkel moterepresentasjon, er det også en kommentar til femininitet og selvuttrykk.
Mens "kvinne som tester en hatt" er et verk i seg selv som fortjener en detaljert studie, er det også interessant å kontekstualisere det i det bredere korpuset i Degas arbeid. Dette er en kunstner som har nærmet seg forskjellige temaer relatert til kvinneliv. Andre av verkene hans, som "Las Baileinas", deler en fascinasjon for den private verden og realiseringen av kvinner, og utforsker både nåden og skjørheten i deres eksistens.
Avslutningsvis er "kvinne som prøver en hatt" mye mer enn et enkelt bilde av en kvinne som prøver en hatt. Det er en refleksjon over identitet, modernitet og skjønnhet i hverdagen. Evnen til å kombinere den impresjonistiske teknikken med en intrikat forståelse av menneskeskikkelsen sikrer at dette arbeidet, som mange andre av dets repertoar, forblir som et strålende eksempel på dets mestring. I den avslører kunstneren ikke bare ytre skjønnhet, men også en dyp emosjonell forbindelse, og fanger etos i en epoke og kvinnelig opplevelse.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.