Beskrivelse
Maleriet "King Carlos IV i Francisco Goya" jaktdrakt, laget i 1799, er et verk som skiller seg ut ikke bare for sin tekniske kvalitet, men også for sin egen historiske og sosiale kontekst. Goya, betraktet som en av romantikkens forløpere og en kritiker av sin tid, brukte sin dyktighet for å fange ikke bare fysisk utseende, men også essensen i hans skildret. Dette verket er et vitnesbyrd om det komplekse forholdet mellom kunst, kongelige og offentlig oppfatning.
Sammensetningen av arbeidet er fokusert på figuren til kong Carlos IV, som opptar forgrunnen, og viser en litt skråstilling og ansiktet vendte seg til betrakteren. Goya bruker en mørk bakgrunn som rammer kongens figur, og fremhever klær og uttrykk. Kongen, kledd i en jaktdrakt utsmykket med gyldne detaljer, som inkluderer knapper og trim, presenteres som en monumental figur. Det er interessant å merke seg at i motsetning til andre portretter av tiden, der Pomp og Splendor kunne ha dominert, presenterer Goya Carlos IV med en følbar menneskehet, og gir ham en luft av hverdagens person, en kulde som står i kontrast til hans opphøyede posisjon.
Bruken av farger er mesterlig. Goya velger en nøktern palett som hviler på mørke toner: svart, blå og grå dominerer i bakgrunnen, så den røde og gule av den virkelige drakten er enda mer sjokkerende. Denne kromatiske intensiteten bringer en psykologisk dybde til arbeidet, noe som antyder både kongens majestet og dets sårbarhet. Lyset ser ut til å strømme fra et implisitt punkt, belyse monarkens ansikt og fremheve det gjennomtenkte uttrykket. Dette valget av lys og skygger kobles til Chiaroscuro, en teknikk som Goya pleide å innpode drama i verkene sine.
Når det gjelder dens betydning, kan "kong Carlos IV i jaktdrakt" tolkes som en kommentar til maktens natur. I en tid med politiske og sosiale endringer i Spania - marsjert av inntrenging av illustrerte ideer og ekko av den franske revolusjonen - gjenspeiler portrettet en dualitet som ligger i den virkelige figuren: beskytter og samtidig sårbar. I arbeidet sparer ikke Goya ærlighet; Kongen er ikke allmektig, men en mann som til tross for sin stilling står overfor realitetene i livet og styring.
Portrettet er også et ekko av det kollektive portrettet laget av Goya i den berømte "Family of Carlos IV", der det forbinder følelsen av å tilhøre dynastiet, selv om det her i en mer intim presentasjon. I den forstand er ikke dette portrettet unntatt kritiske nyanser; Goya, gjennom hele karrieren, brukte portrettteknikken ikke bare for å hylle fagene sine, men for å observere og noen ganger kritisere det monarkiske systemet.
I historien til spansk kunst er Goya som en bro mellom rococó og romantikk, og i "King Carlos IV i jaktdrakt" kan du se elementer av begge stiler. Hans evne til å fange virkeligheten i sin tid, i kombinasjon med sin innovative billedteknikk, er fortsatt beundret i dag. Dette verket er en invitasjon til å tenke på ikke bare kongens skikkelse, men kunstens rolle som et ekte kjøretøy i en verden lastet med usannheter og opptredener.
Goyas portrett gjenstår derfor som et sentralt verk som trosser den overfladiske tolkningen av adelen. Når den overskrider sin bare representasjon, blir det en psykologisk og sosial studie, et portrett som over tid fortsetter å snakke om menneskets kompleksitet i sammenheng med sin egen tid.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.