Beskrivelse
Ivan Aivazovsky, en av de mest berømte marine malere i det nittende århundre, overrasker i sitt arbeid "italiensk landskap - 1858" med en kunstnerisk uttalelse som subtilt beveger seg bort fra det tradisjonelle domenet til bølgen og bølgene, og penetrerer det rolige feltet i landskapet av landskapet. Dette maleriet, av en eterisk skjønnhet, transporterer oss til det lysende italienske landskapet, fanget av den dydige børsten av Aivazovsky med en mestring som ikke forråder de marine røttene.
Sammensetningen av "italiensk landskap - 1858" er en ballett av naturlige og arkitektoniske elementer arrangert med nesten scenografisk presisjon. I forgrunnen er det eldgamle ruiner som dukker opp fra grøntområdet og mykheten i et uberørt land, og kanskje fremkaller den evige dialogen mellom sivilisasjonen og naturen som fascinerte så mye for tidenes romantikere. Ruinene forteller oss om en strålende og udødelig fortid, og minner oss om de flere lagene i italiensk historie.
Celeage of the Piece avslører hovedoppgaven til Aivazovsky: en dyp studie av lys. Himmelen utspiller seg i en kromatisk vifte som går fra koboltblå til morgengull, og antyder en daggry som ser ut til å velsigne, med sin majestet, den jordiske scenen. Denne behandlingen av lys refererer til de effektive verkene til Turner, og inviterer betrakteren til en nesten meditativ kontemplasjon, og føler brisen og varmen som stammer fra maleriet.
Vi kan ikke se bort fra den botaniske presisjonen til Aivazovsky, som trekker med penseltrærne og busker som står i et nesten pastoralt miljø. Hvert ark ser ut til å ha blitt plassert med nøye intensjoner, noe som gjenspeiler en håndverksinnsats som gjør lerretet til et vilt ly der dronningens ro. Til denne roen bidrar også de menneskelige skikkelsene som er harmonisk spredt i landskapet: to individer som ser ut til å bli levert til en rolig samtale, og som forsterker den rolige atmosfæren i verket, hvis menneskelige dimensjoner den samme kunstneren aldri forsømmer.
I det fjerne tilbyr Aivazovsky oss en fantastisk utsikt mot en rolig innsjø, hvis vannlevende refleksjon blir henrettet med den samme oppmerksomheten som legger i det ikoniske hav. Dette elementet introduserer ikke bare kjennskapen til favoritttemaet, men balanserer også komposisjonen med en naturlig symmetri, og fører seerens blikk i horisonten.
Aivazovsky fanger både handlekraft og roen i det italienske landskapet, og demonstrerer hans allsidighet som kunstner. Dette bildet skiller seg ut for sin subtile overgang fra marine problemer til landlandskap uten å miste essensen av kunsten. Her er Aivazovskys billedlig vitnesbyrd om Italia ikke bare en refleksjon av virkeligheten, men en poetisk tolkning som smelter tid, historie og natur i en evig visuell dialog.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.