Gå til innhold

Ingen tittel Første abstrakte akvarell


Størrelse (cm): 50x65 Original størrelse
Pris:
Salgs pris2.887,00 NOK

Beskrivelse

Regnet som pioner for abstrakt kunst, ble den russiske kunstneren Wassily Kandinsky lett anerkjent som det mest ikoniske medlemmet av hele bevegelsen. Kandinsky kallenavnet "Father of Abstract Art", og malte noen av de første verkene i sjangeren, inkludert den som ble sagt å være det første sanne kunstverket i perioden med abstrakt kunst. Det aktuelle kunstverket, som han malte i 1910, var uten tittel (første abstrakt akvarell).

Denne malingen ble laget med akvarell og kinesisk blekk, med en liten bruk av blyant under. Det var en av Kandinskys mest kjente akvareller.

I den finner vi en god fargeutbrudd, som det finnes i de fleste av maleriene, men bruken av akvareller i stedet for oljer etterlater en synlig annerledes finish som gjør dette arbeidet interessant og ganske unikt for produksjonen i 1910, ser ut til å Fullføres raskt, noe som er typisk for denne kunstformen siden maleriet tørker veldig raskt. Han jobber også ekspressivt, uten å bekymre seg for mye om presisjon, men fokuserer mer på valg av farger og fyller lerretet med forskjellige former og linjer. Det var virkelig abstrakt, og dette var noe som dukket opp mer og mer etter hvert som han avanserte i karrieren, da han flyttet mer og mer bort fra virkeligheten på måtene han brukte.

Kandinsky spesialiserte seg i oljer, men jobbet med akvareller fra tid til annen. Jeg ville ha funnet dette enkle midlene til å jobbe og noe som også tilpasset seg de raske studiene, der jeg prøvde å forstå designet for et fremtidig stykke. Han benyttet seg av litografier, xylografier og etsing andre ganger, spesielt i de tidlige stadiene av karrieren da han var spesielt eksperimentell.

Arbeidet med akvareller, Kandinsky kunne fullføre dette maleriet på bare tre dager. Til tross for hans hastverk, gjennomførte Kandinsky imidlertid flere studier for dette kunstverket før han startet den endelige komposisjonen. Det som ble med i hastigheten som kan tolkes i tittelen, var hans fargevalg, siden Kandinsky valgte han genialt farger at han visste at de trofast ville representere følelsene hans på den tiden. Linjene og formene som også ble trukket og la vekt på og la vekt på kaoset og presset som oppleves å se dette maleriet.

Abstraksjon er også tydelig demonstrert i dette kunstverket gjennom de løse og vage linjene som er representert, noe som vakte en betydelig interesse mellom den kunstneriske mengden på den tiden. Ingen tittel eksisterer som en viktig instigator for den abstrakte kunstbevegelsen, siden det var første gang noe eksternt atskilt og uten begrensninger ble akseptert som et tilstrekkelig tema i kunstverkene på den tiden. Uten tittel Det markerte et avgjørende punkt innen europeisk kunst som avgang av tradisjonelle kunstverk mot mer abstrakte og uhemmet kunstverk.

Perioden mellom 1910 og 1914 ble ansett som toppen av Kandinskys karriere og høydepunktet av hans største kunstneriske prestasjoner. Uten en tittel eksisterte det derfor som et av de første kunstverkene som åpenbart kastet alle referanser til gjenkjennelige former og kom frem fra begrensningene som ble stilt av konvensjonene om representasjon av Vest -Europa -maleriet.

Denne forestillingen om total frihet fortsatte med å okkupere en fremtredende plass i de fleste av verkene som ble opprettet av Kandinsky i løpet av denne perioden.

Nylig sett