Beskrivelse
I maleriet "Vista de Hófleur" (1910) av Félix Vallotton, møter man en representasjon av Honfleur havn som resonerer med en nøyehet og en ro som bare en mester i komposisjonen kunne oppnå. Vallotton, kjent for sitt forhold til NABIS -bevegelsen og dens unike stil mellom realisme og symbolikk, tilbyr oss her et anodinutseende, men dypt mening og teknisk.
Ved første øyekast er verket preget av en nesten håndgripelig stillhet, en ro som tar over betrakteren og inviterer ham til å nøye observere hvert element i landskapet. Havnene i Honfleur presenteres i en tilsynelatende rolig morgen, med vannet i kaien som reflekterer med en rolig blå de perfekt justerte bygningene på bredden. Disse strukturene, i forskjellige høyder og farger, stiger til en klar himmel, i en gradering av toner som går fra lyseblå til ulastelig hvitt, sammenslåing av lyset som bader scenen.
Et bemerkelsesverdig element i Vallottons teknikk i dette maleriet er behandlingen av farger og lys. Ved hjelp av en tøff palett får Vallotton en kromatisk balanse som forsterker den atmosfæren av ro og rom. Den røde rødlige, den myke grønne og fasadens oker kontrasterer subtile med himmelens blå og vannet, og skaper en visuell harmoni som er karakteristisk for deres arbeid.
Til denne kromatiske balansen tilsettes en streng geometrisk sammensetning. De rette linjene i bygningene og våren gir struktur og orden, mens de myke skyggene antyder tidens gang og den tre -dimensjonaliteten i rommet. Vallotton leker med perspektivet slik at betrakteren føles som om han ser fra en høy stilling, og observerer ikke bare den romlige disposisjonen til havnen, men også det iboende forholdet mellom naturlige og urbane elementer.
Det er ingen menneskelige skikkelser i scenen, som forsterker forestillingen om stillhet og lar landskapet tale for seg selv. Fraværet av menneskelig aktivitet leder vår oppmerksomhet fullstendig mot det stille samspillet mellom bygninger, vann og himmel, og oversetter Honfleurs daglige liv til en visuell poesi.
Félix Vallotton, i tillegg til å være maler, var en fremragende opptaker og medlem av NABIS -gruppen. Hans arbeid er preget av forenkling av former og bruk av farger følelsesmessig, påvirket av japansk kunst og symbolikk. Vallotton så i hverdagsscener et vindu til introspeksjon og symbolikk, der den tilsynelatende enkelheten gjemte dyp og sammensatt betydning. Denne måten å jobbe på er tydelig synlig i "Honfleur View."
Selv om Vallotton skapte mange verk der menneskeskikkelsen spiller en viktig rolle, som det kan sees i hans serie med borgerlig interiør eller hans strandscener, skiller "View of Honfleur" seg ut for sin landskapsrenhet. I dette verket dispenserer kunstneren den figurative for å fokusere oppmerksomheten på miljøet, i sin stillhet og i sin iboende skjønnhet.
Avslutningsvis er "View of Honfleur" av Félix Vallotton et verk som fanger essensen av et sted og en tid med en enkelhet som bare er tydelig. Gjennom sin mestring av farger, lys og komposisjon tilbyr Vallotton et introspektivt og rolig blikk over havnen, og gjør en daglig scene til en meditasjon om ro og rom. Dette arbeidet er både en feiring av Honfleurs syn og et utvalg av Vallottons uovertrufne talent for å forvandle det vanlige til ekstraordinære.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.