Beskrivelse
Arbeidet "forlatt hage i Rouen" (1884) av Paul Gauguin innkapsler en melankolsk ro som inviterer til en dyp refleksjon over tidens tid og forholdet mellom menneske og natur. I dette maleriet presenterer Gauguin en levende representasjon av en hage som, selv om det ser ut til å være i en tilstand av forlatelse, ikke mangler liv eller skjønnhet, noen ganger, dyster. Valget av emnet er å avsløre om det regnes som kunstnerens bane, som vanligvis ble tiltrukket av stedene der naturen er i sin reneste tilstand og ofte glemt.
Sammensetningen av arbeidet er organisert på en balansert måte, med en bemerkelsesverdig oppmerksomhet til bruk av rom. I forgrunnen ser vi en rekke frodige vegetasjoner som strekker seg langs lerretets overflate, noe som antyder en rikdom i floraen som imidlertid er preget av mangelen på menneskelig innblanding. Bladene og blomstene er representert med løse og organiske former, som stemmer overens med den post -impresjonistiske stilen som Gauguin begynte å utvikle seg på dette tidspunktet. De brede og løse penselstrekene gir en følelse av umiddelbarhet, som om betrakteren nesten kunne føle friskheten i hagen og vindmurringen mellom bladene.
En av de mest spennende aspektene ved dette bildet er fargepaletten som Gauguin bruker. Levende grønt, kombinert med berøringen av blått og gult, skaper en atmosfære av både liv og forlatelse, og fremkaller ambivalensen som kjennes ved å observere et rom som er blitt satt til side. Den rike fargenes tone husker impresjonistiske tradisjoner, men intensitet og symbolikk i valget av dem er kjennetegn som forutser evolusjonen mot en mer personlig og individuell stil som vil karakterisere deres påfølgende arbeid.
Samtidig tilbyr det sentrale området av maleriet et tomt og åpent rom som ser ut til å invitere ettertanke. Selv om det ikke er noen synlige menneskelige figurer i arbeidet, genererer mangelen på menneskelig tilstedeværelse en følelse av nostalgi og lengsel etter tapt samspill mellom mennesker og natur. På denne måten blir hagen et symbol på frakobling og glemsel, og husker at det er steder der fotavtrykket til menneskeheten praktisk talt er blitt slettet, og at til tross for øde, er det fortsatt en iboende skjønnhet.
Gauguin, som senere skulle våge å utforske mer eksotiske og andre på sine turer til Polynesia, innenfor hans scene i Frankrike, begynte allerede å eksperimentere med begreper fargekonsepter, form og følelser i dette arbeidet. "Abandoned Garden in Rouen" er ikke bare en utforskning av naturen, men presenterer seg også som en kommentar til tilstanden og livet i sin moderne kontekst, og stiller spørsmål ved arten av det som anses som vakkert.
I sum, gjennom "forlatt hage i Rouen", tilbyr Paul Gauguin oss en introspektiv refleksjon som fanger essensen av hans kunstneriske søk. Det er ikke bare en hage; Det er et rom lastet med symbolikk og mening som gjenspeiler både fysisk forlatelse og sjelenes lengsel ved å koble seg på nytt med naturen. Dette arbeidet inviterer i sin tilsynelatende enkelhet oss til å tenke på ikke bare hagen, men det som har gått tapt i den menneskelige innsatsen for å sivilisere og kontrollere det naturlige miljøet.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.