Fire jenter i Åsgårdstrand


Størrelse (cm): 75x105
Pris:
Salgspris3.311,00 NOK

Vårt løfte

Håndmalt, ikke trykt
En profesjonell kunstner maler det med olje på lerret, penselstrøk for penselstrøk.

Tilpasset veggen din
Trenger du en annen størrelse? Vi maler det i nøyaktig de målene du ønsker. Skriv til oss på WhatsApp på +44 7412 836108 eller på info@kuadros.com.

100 % fornøydgaranti
Før sending sender vi deg et bilde av det ferdige maleriet, slik at du kan godkjenne det eller be om justeringer.

Beskrivelse

Maleriet viser fire jenter samlet i Åsgårdstrand, plassert frontalt som et lite gruppeportrett. Til venstre danner en høy skikkelse i mørkeblå kjole og bredbremmet hatt det første ytterpunktet i komposisjonen; ved siden av henne står en liten jente i rødt og hvitt, lavere plassert og nærmere midten. Ved siden av henne står enda en jente i rosa kjole og rød hatt, mens skikkelsen helt til høyre, også kledd i rosa, holder en liten gjenstand foran kroppen. Vegetasjonen rammer inn gruppen på sidene og strekker seg rundt føttene deres, mens de lyse og varme flatene i bakgrunnen plasserer scenen i et lyst rom, mellom det hjemlige og det utendørs.

Tittelen plasserer denne sammenkomsten i Åsgårdstrand, en norsk kystby som er nært knyttet til Edvard Munchs kunstneriske virke. I stedet for å skildre en konkret handling retter scenen oppmerksomheten mot de fire skikkelsenes nærvær sammen, forskjellene i alder og variasjonen i antrekkene deres. Gruppen er fanget i et hverdagslig øyeblikk, men den trinnvise plasseringen og de frontale blikkene gir den en ro som i et seremonielt bilde. Slik gjør Edvard Munch et enkelt møte til en scene der samholdet og hver enkelt persons individualitet tillegges like stor vekt.

Kjolene, kragene og hattene fungerer som visuelle kjennetegn som skiller figurene fra hverandre og organiserer rytmen i helheten. Rødfargen hos jentene i midten danner et livlig kromatisk sentrum, balansert av den dype blåfargen hos figuren til venstre og rosatonene på høyre side. Den mørke vegetasjonen gir en følelse av ly og får samtidig kroppene og klærne til å tre tydeligere frem. Bak figuren til høyre fungerer den store, grønnlige sirkelformen som en kompositorisk motvekt og fremhever hennes nærvær i gruppen. Den symbolske tolkningen springer mindre ut av et isolert attributt enn av spenningen mellom fellesskap, stillhet og mangfold.

Komposisjonen er nesten symmetrisk, men ikke strengt regelmessig: De to større figurene rammer inn jentene i midten og skaper en veksling mellom høyder, farger og hatter. Overlappingene skaper dybde uten å ty til et detaljert perspektivrom, slik at gruppen forblir kompakt og nær betrakterens billedplan. De gule, hvite og oransje feltene i bakgrunnen forsterker lysstyrken, mens de synlige penselstrøkene og de markerte konturene holder formene i en uttrykksfull spenning. Blikket følger først hodene og hattene, beveger seg nedover mot kjolene og ender ved vegetasjonsstripen som visuelt knytter de fire figurene sammen.

I dette verket bruker Edvard Munch et formspråk med forenklede former, uttrykksfulle farger og tydelige konturer, der fargestemningen veier like tungt som den bokstavelige skildringen av omgivelsene. Samlingen blir til en rytmisk komposisjon av kropper, klær, grønne flater og varme overflater: et fredfullt bilde, men med en svak, stille spenning. Ingen av figurene er helt isolert, og likevel beholder hver enkelt sin gjenkjennelige silhuett. Denne kombinasjonen av enhet og forskjell er verkets nøkkel: Temaet er ikke bare fire jenter sammen, men hvordan fargene og strukturen gjør deres kollektive nærvær til en visuell opplevelse. Vekslingen mellom hatter, kjoler og vegetasjon leder blikket fra ett ansikt til det neste og holder gruppens balanse levende.

Har du spørsmål om våre reproduksjoner av oljemalerier? Se våre ofte stilte spørsmål.

Du kan også like

Nylig viste