Beskrivelse
Francisco Goyas "Saturday" -maleri, opprettet i 1789, står som et urovekkende vitnesbyrd om malerens fascinasjon for det makabre og det overnaturlige, i motsetning til konvensjonene i hans tid. Dette arbeidet, som er til stede i sammenheng med opplysningstiden, avslører dualiteten mellom fornuft og overtro, et tilbakevendende tema i Goyas arbeid. Den dynamiske komposisjonen lastet med symbolikk inviterer betrakteren til å komme inn i en verden der mørke og mystikk sameksisterer.
I sentrum av arbeidet fremstår den store geiten, et symbol som tilkaller både vill natur og mørk åndelighet, som den dominerende figuren. Med et gjennomtrengende blikk og imponerende horn ser det ut til at denne skapningen leder ut et mørkt ritual. Goya bruker en ugjennomsiktig fargepalett som fremkaller en omsluttende atmosfære, der mørke toner dominerer og fletter sammen med lettere nyanser i geitenes og ansiktene til de fremmøtte. Dette kromatiske valget forsterker følelsen av rastløshet og scenens emosjonelle belastning.
Karakterene som er til stede i verket ser ut til å være i en tilstand av transe eller kollektiv inderlighet, og rydde enhver grense mellom mennesket og det overnaturlige. Selv om ansiktene deres ofte er utydelige, antyder det generelle uttrykket en blanding av hengivenhet og frykt, noe som tilfører et psykologisk lag til visuell opplevelse. Måten Goya fanger disse følelsene på er mesterlig; De fremmøttees gester og posisjoner forsterker betydningen av en visceral forbindelse med ritualet, mens komposisjonen utvides mot kantene, og fremhever inkluderingen av betrakteren i det miljøet med urovekkende seremonialitet.
Forholdet mellom geiten og publikum husker de urovekkende bildene av heksene i den populære fortellingen om perioden, der frykten for hekseri og kjetteren matet heksejakt fenomener og en religiøs inderlighet som dominerte samfunnet. Når man skildrer et heksemøte rundt geiten, gir Goya ikke bare en kunstnerisk tradisjon som utforsker det skjulte og det skremmende, men også utfordrer den rådende rasjonalismen i den opplyste tiden, og avslører paradokset til menneskelig nysgjerrighet som fremdeles vedvarer mot det ukjente.
"Witch Saturday" er innskrevet i linjen med verk der Goya utforsker den mørke siden av menneskets natur. Du kan spore en parallell med verk som "El Aquelarre" og andre verk der maleren undersøker troen og overtro som former menneskelig atferd. Dette arbeidet kan også betraktes som en forløper for romantikk som vil fortsette i det nittende århundre, der interessen for det overnaturlige ville intensiveres og utforskningen av den menneskelige psyken ville bli et sentralt tema.
Til slutt blir Goyas arbeid ikke bare et speil av den sosiale og religiøse bekymringen i sin tid, men etablerer også en tidløs forbindelse med den moderne tilskueren, som kan finne på hans "Saturday of Witches" et ekko av temaene universell av frykt og fascinasjon med det ukjente. Kompleksiteten i dette arbeidet, både i sin teknikk og i sitt budskap, sikrer at dets relevans varer, og utfordrer betrakteren til å reflektere over forstedene til menneskelig opplevelse og den svake tråden mellom fornuft og galskap.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.