Beskrivelse
I 1915 presenterte Kazimir Malevich et verk som sammen med hans anerkjente "Black Square" ville markere en milepæl i historien til abstrakt kunst: "Plaza Negra og Plaza Roja". Dette maleriet, i sin tilsynelatende enkelhet, omslutter selve essensen av suprematisme, bevegelse som Malevich grunnla, og som ville prøve å utforske spiritualitet og persepsjon gjennom rene geometriske former og grunnleggende farger, uten noen henvisning til den fysiske verden.
Sammensetningen av "Plaza Negra og Plaza Roja" er av en bevisst nøysomhet. På en enhetlig hvit bakgrunn har Malevich to firkantede: en svart og en rød. Det svarte torget, som ligger øverst til venstre, ser ut til å flyte rolig, mens det røde torget, litt fortrengt mot nedre høyre hjørne, gir en dynamisk og energisk kontrast. Denne visuelle samspillet mellom de to rutene oppfordrer betrakteren til å undersøke og stille spørsmål ved forholdet mellom formene, rommene og fraværet av tradisjonelle objektive referanser.
Malevich introduserer ikke karakterer i dette arbeidet, siden dets formål er å kaste noe figurativt element og konsentrere seg om oppfatningens renhet. Dette stemmer overens med dets kunstneriske søk som tar sikte på å overskride objektiv natur for å oppdage en suveren og universell virkelighet. Dermed blir den hvite bakgrunnen et uendelig rom, et slags kosmisk vakuum der geometriske former regjerer med autonomi.
Fargen har i dette arbeidet en grunnleggende relevans. Svart og rødt kontrasterer ikke bare hverandre, men også dialog med den hvite bakgrunnen, og skaper et rom med spenning og balanse. Disse primærfargene er valgt nettopp for å fremkalle følelser og stemninger. Svart, ofte assosiert med slutten eller med en ufattelig dybde, finnes i en stille dialog med rød, farge av lidenskap, vitalitet og, i spesifikke sammenhenger av den sosialistiske ideologien, om revolusjonen.
"Plaza Negra og Plaza Roja" er mer enn en undersøkelse av form og farge; Det er en filosofisk og kunstnerisk uttalelse. I et historisk øyeblikk der verden var fordypet i første verdenskrig og den russiske revolusjonen var i horisonten, inviterer Malevichs arbeid en dyp refleksjon over kaos og universalitet. Gjennom en komposisjon som kan virke enkel, leverer kunstneren en sofistikert meditasjon om eksistensen, oppfatningen og funksjonen til kunst i tider med radikal endring.
Når du analyserer dette arbeidet, er det viktig å plassere det innenfor konteksten av suprematisme, en bevegelse som Malevich beskrev som overherredømme av ren følsomhet i kunsten. Denne bevegelsen ønsket å bryte med fortiden og foreslå en ny måte å se verden på, en som slapp unna naturen og omfavner total abstraksjon. Sammenlignet med andre stykker av Malevich, for eksempel dens ikoniske "firkantede neger", forbedrer "Plaza Negra og Plaza Roja" teorien gjennom samspillet mellom flere former i stedet for et enkelt symbol.
Oppsummert er "Plaza Negra og Plaza Roja" av Kazimir Malevich et verk som utfordrer den tradisjonelle forståelsen av kunst og representasjon. I sin enkelhet finner den en dybde som innbyr til kontemplasjon og personlig tolkning, og etablerer et rom der geometri og farge blir bærere av betydninger utover det synlige. Dette stykket, innenfor suprematismens korpus, omdefinerer ikke bare grensene for abstrakt kunst, men tilbyr også et vindu til den åndelige og filosofiske bekymringen til skaperen.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.