Beskrivelse
Allegory of Virtues Painting, av den italienske kunstneren Correggio, er et mesterverk av renessansen som skiller seg ut for sin innovative komposisjon og fargebruk. Dette arbeidet ble opprettet på 1500 -tallet og måler 142 x 86 cm, noe som gjør det til et relativt lite stykke størrelse sammenlignet med andre arbeider.
Maleriet representerer en allegori om de kristne dyder, med en sentral kvinnelig skikkelse som representerer tro, omgitt av andre skikkelser som personifiserer håp, veldedighet, styrke og forsiktighet. Maleriets sammensetning er veldig interessant, siden figurene ser ut til å flyte i et tenkt rom, uten å være underlagt noen tyngdekraft. I tillegg er troens figur i en høy posisjon, som om den var på en sokkel, noe som antyder dens betydning og dens sentrale rolle i arbeidet.
Correggios kunstneriske stil i dette verket er veldig særegent, siden den bruker en teknikk kalt Sfumato, som består av å uskarpe kantene på figurene for å skape en mykhet og lys effekt. Dette kan sees tydelig i troens figur, som ser ut til å være pakket inn i et mykt og diffust lys. I tillegg bruker kunstneren veldig lyse og mettede farger, noe som skaper en effekt av vitalitet og energi på arbeidet.
Maleriets historie er interessant, siden det er kjent at den ble opprettet for kirken San Giovanni Evangelista i Parma, Italia, men ble deretter overført til samlingen av hertugen av Mantua. I århundrer ble arbeidet ansett som tapt, inntil det ble gjenoppdaget på det nittende århundre i en privat samling. Siden den gang har det vært gjenstand for studier og beundring av kunsteksperter.
Oppsummert er Allegory of Correggio dyder et mesterverk av den italienske renessansen som skiller seg ut for sin innovative komposisjon, dens fargebruk og dens Sfumato -teknikk. Historien og dens betydning i kunstverdenen gjør det til et verk av stor interesse for elskere av kunst og kultur.