Beskrivelse
Maleriet med tittelen "Hiroo En El Río Furukawa - 1857" (22. Hiroo On Furukawa River - 1857) av Utagawa Hiroshige er et paradigmatisk verk innen ukiyo-e, en form for tresnitt som blomstret i Japan fra det 17. til det 19. århundre. Hiroshige, en av de mest fremtredende utøverne av denne stilen, er kjent for sin evne til å fange estetikk av naturen og hverdagslivet i sin tid, og dette verket er intet unntak.
I dette stykket observeres et landskap som utfolder seg med stor flyt, der elven Furukawa strekker seg som en svingete vannvei gjennom et rolig miljø. Komposisjonen er preget av en nøye balanse mellom himmelen, vannet og det fjellrike området som omgir scenen. De myke bølgene i vannet reflekterer et spill av lys og skygge som tilfører dybde og dynamikk til maleriet. Hiroshige bruker subtile linjer for å skissere horisonten og konturene av fjellene, og fremkaller en følelse av rom som nesten virker tredimensjonal.
Fargepaletten er et annet fremtredende aspekt ved dette verket. Hiroshige benytter seg av en rekke blåtoner og grønntoner som fremkaller friskheten i det naturlige miljøet. De lysere tonene på himmelen står i kontrast til de mørkere nyansene av vannet, og antyder et øyeblikk på dagen der lyset begynner å endre seg. Denne oppmerksomheten på farge gir ikke bare liv til maleriet, men skaper også en atmosfære som inviterer til kontemplasjon og refleksjon. Måten landskapselementene smelter sammen med disse fargene fremkaller den flyktige essensen av ukiyo-e, en påminnelse om det forbigående og den iboende skjønnheten i naturen.
Selv om det i dette verket ikke presenteres fremtredende menneskelige figurer, er det viktig å merke seg representasjonen av en båt i elven, som tilfører en implisitt narrativ til verket. Denne båten, med sine nesten usynlige åre i vannet, antyder menneskelig aktivitet, samt samspillet mellom mennesket og naturen. Ubetydeligheten av figuren i forhold til det enorme landskapet forsterker ideen om ydmykhet overfor underverkene i det naturlige miljøet. Hiroshige var kjent for å inkludere elementer fra hverdagen i kunsten sin, og her antyder han livets kontinuitet gjennom en enkel gest av transport.
Utagawa Hiroshige (1797-1858) var en mester i å fange landskapene i Japan, og knyttet kunsten sin til konseptet "fūkei" (landskap) og utforsket temaer om sesongmessighet og den skiftende skjønnheten i naturen. "Hiroo En El Río Furukawa" er en del av en bredere serie som illustrerer elvene i Japan, og viser hans dyktighet i å representere vann, et av de gjentakende temaene i hans verk. Sammenlignet med andre malerier av ham, som seriene "De 53 stasjonene på Tōkaidō", tilbyr visjoner av forskjellige aspekter av det japanske landskapet, men i dette tilfellet fokuserer det spesifikt på mikrocosmos av elven og dens omgivelser.
Maleriet føles ofte som en hyllest til roen og tidens gang, og reflekterer en nesten åndelig forbindelse mellom mennesket og naturen. "Hiroo En El Río Furukawa" er ikke bare et vitnesbyrd om Hiroshiges kunstneriske dyktighet, men også en påminnelse om betydningen av naturen i det japanske hverdagslivet og en feiring av landskapets estetikk i ukiyo-e. Verket forblir aktuelt, og inviterer dem som betrakter det til å dykke inn i sin ro og sette pris på den flyktige skjønnheten i en verden fanget på lerret.
KUADROS ©, et berømt maleri på veggen din.
Reproduksjoner av oljemalerier laget for hånd, med kvaliteten til profesjonelle kunstnere og det karakteristiske merket KUADROS ©.
Tjeneste for reproduksjon av malerier med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi 100% av pengene dine.