Beskrivelse
Arbeidet "Three Tahitian Women" (1896) av Paul Gauguin representerer en bemerkelsesverdig milepæl i fusjonen av vestlig kultur med den visuelle og åndelige rikdommen i den polynesiske verden. I dette maleriet klarer Gauguin å fange essensen av sin fascinasjon for Tahití, et sted som symboliserer for ham både personlig eksil og søket etter en "renhet" som står i kontrast til den vestlige sivilisasjonen han hadde etterlatt seg.
Sammensetningen av arbeidet er preget av den trekantede disposisjonen til de tre kvinnelige figurene, som blir det sentrale fokuset i maleriet. Kvinner er kledd i gressskjørt og presenterer en rekke uttrykk og holdninger som kommer i liv og karakter for verket. Ansiktene deres, selv om de er forenklet, overfører en introspeksjon som antyder en dyp forbindelse med deres miljø og kultur. Sangeren til venstre, nesten i en statisk profil, observerer kontemplativ mens de to andre kvinnene, nærmere betrakteren, ser ut til å dialog med hverandre, involvert i et daglig øyeblikk av Tahitian Life.
På fargetivå bruker Gauguin en pulserende palett, med gul, grønn og blå som pakker figurene i et nesten drømmeaktig miljø. Varme toner ser ut til å komme fra figurene, i kontrast til bunnen av en unaturlig blå som fremkaller den tropiske atmosfæren til Tahiti, men det kan også tolkes som et symbolsk, nesten metafysisk rom. Valget av lyse farger refererer til både sprudelen i det tahitiske landskapet og søket etter Gauguin for å skape et visuelt språk som overskred virkeligheten.
Interessant nok er de symbolske betydningene av elementene som er til stede i maleriet blitt nevnt. Fruktene og blomstene som pryder bakgrunnen, kan representere fruktbarheten og kulturen i tahitisk liv. I tillegg åpner bruken av symbolikk i deres tidligere arbeider muligheten for avlesninger som går utover det bokstavelige, noe som antyder en kritikk av verdiene i det vestlige samfunnet. Gauguin søker en kunst som overskrider den realistiske representasjonen, og tar til orde for en følelse av det primitive og det instinktive som resonerer hos betrakteren til et visceralt nivå.
Arbeidet fanger ikke bare kvinner i deres kulturelle kontekst, men gjenspeiler også Gauguins besettelse av eksotisme og forrang i representasjonen av øyslivet, som han hadde idealisert i løpet av sin tid i Tahití. Hans søk etter det "primitive" blir en kommentar til modernitet og en identitetsutforskning i forhold til rom, farge og form.
Paul Gauguin, sentral skikkelse av den postimpressionistiske bevegelsen, fortsetter å påvirke generasjoner av kunstnere. Hans unike stil, ved å innlemme elementer av symbolikk og fauvisisme, omdefinerer kunsten i sin tid. "Three Tahitian Women" representerer et veiskille mellom tradisjon og innovasjon, og minner oss om kompleksiteten i den menneskelige opplevelsen som er projisert gjennom skjønnheten i maleriet. I denne forstand etableres verket ikke bare som et portrett av tahitisk liv, men som en dyp meditasjon om kunstrollen i jakten på sannhet midt i kultur og natur.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.