Beskrivelse
Camille Corot, en av de mest fremtredende representantene for det romantiske landskapet, fanger i sitt arbeid "El Lago" (1861) en perfekt harmoni mellom naturen og den følsomme penselstrøken som kjennetegner produksjonen. Maleriet presenteres som et paradigmatisk eksempel på Corots stil, hvis forbindelse med Barbizon -skolen er tydelig, siden lyset, atmosfæren og det naturlige panoramaet på en intim og stemningsfull måte utforsker.
Når vi observerer "innsjøen", fordyper vi oss i et rolig landskap, der vannet, som er avgrenset av et tett løvverk, blir speilet som gjenspeiler himmelen og den omkringliggende vegetasjonen. Overflaten på innsjøen spiller en grunnleggende rolle, ikke bare som et komposisjonselement, men også som et middel for utforskning av lysvariasjonene som så fascinerte kunstneren. Måten lys filtreres gjennom trær skaper en følelse av dybde og ro, noe som antyder en tid suspendert over tid.
Paletten som velger Corot er subtil og delikat. Det grønne og blå dominerer, og fremkaller en friskhet som inviterer seerne til å føle den myke brisen som sannsynligvis kjærtegner stedet. De varme nyansene av sollys, som sniker seg i skyggene, gir en følelse av varme, i kontrast til roen i innsjøen. Denne dyden av Corot for å fange endringer i dagslys er et av de største bidragene til landskapsmaleri, som er halvveis mellom akademismen og den impresjonistiske utforskningen som vil komme senere.
Når det gjelder komposisjonen, presenterer "innsjøen" en nøye oppnådd balanse, der vegetasjonen behandles med en poetisk retning. Trærne er viklet inn i en disposisjon som guider sentrum av arbeidet: innsjøen. Mangelen på menneskelige figurer i dette maleriet er bemerkelsesverdig; Mens Corot i tidligere verk inkluderte karakterer for å gi mening om landskapsskalaen, foretrekker han her å la betrakteren være i naturen, og øke følelsen av ensomhet og kontemplasjon. Denne tomme, langt fra å strippe maleriet av interesse, innbyr til en stille dialog mellom observatøren og landskapet.
Corot, kjent for å være en av de første figurene som bryter med de strenge standardene for akademisk kunst på det nittende århundre, er kjent for sin innovative tolkning av lys og farge, og stammer i en stil som dypt påvirket generasjoner av senere malere, inkludert impresjonistene . "Innsjøen" er en manifestasjon av denne evolusjonen, et verk som, selv om den hører til en tid før impresjonistbevegelsen, allerede viser følsomheten mot naturen at de påfølgende innovativene til farge og lys vil utvide.
Arbeidet gjenspeiler som helhet ikke bare Corots tekniske mestring, men også hans dype kjærlighet til naturen og hans ønske om å kommunisere en emosjonell opplevelse gjennom landskapet. I "El Lago" finner vi ikke bare et malt landskap, men en åpen dør til ettertanke og fred som naturen tilbyr, et tilbakevendende og betydelig tema i Corots arbeid. Hans arv varer, og dette spesielle maleriet fortsetter å være et avslørende uttrykk for hans kunstneriske geni og hans evne til å forvandle den direkte observasjonen av naturen til ren visuell poesi.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.