Beskrivelse
"The Thames in Ice - 1860" av James McNeill Whistler er et verk som legemliggjør mestring av forfatteren i å fange ikke bare landskapet, men selve sjelen i et bestemt øyeblikk i London. I dette maleriet fokuserer Whistler på Thames -elven dekket med is, en uvanlig scene som fører med seg en luft av uforanderlighet og ro.
Maleriet, som måler 50,5 cm høyt med 75 cm bredt, er et tidlig stykke i Whistlers karriere, malt på det tidspunktet da han fremdeles definerte sin karakteristiske stil. I den forstand presenterer den en detaljert og grundig tilnærming til elementene i det urbane landskapet, og prøver å innkapsling av vinterfølelsen som ikke bare dekket elven, men også byen.
Fargepaletten som Whistler bruker er overveiende kald, med toner av hvitt, grått og blått som fremhever den kalde og stille vinteren. Bruken av disse fargene tjener ikke bare til å fange essensen av Ice Cream River Themsen, men understreker også den tette og neblinøse atmosfæren som er typisk for London -vinteren. I det fjerne kan en serie bygninger og strukturer som grenser til elven, skilles, tilslørt av en fin tåke som gir en følelse av dybde og avstand til komposisjonen.
Et av de mest bemerkelsesverdige aspektene ved "Thames on Ice" er måten Whistler skildrer brudd og isblokker i elven, som ser ut til å være stillestående i en permanent og kald klem. Presisjonen av disse geometriske, grove og fragmenterte former, står i kontrast til himmelens og byen og byen i horisonten, og skaper en visuell spenning som er veldig effektiv for å tiltrekke betrakterens oppmerksomhet.
Når det gjelder menneskelige elementer, presenterer maleri noen bittesmå, nesten ghostiske figurer, som gir omfang og liv til arbeidet. Disse figurene ser ut til å være okkupert i sine daglige aktiviteter, til tross for den nådeløse kulden som omgir dem, og fremhever motstandskraften og tilpasningsevnen til mennesket foran naturens krefter.
Dette Whistler -arbeidet kan også tolkes fra et mer symbolsk perspektiv, der den frosne elven og byen i avstanden fungerer som metaforer av stillhet og ensomhet som overskrider det rent synlige. I sin preimpressionistiske stil demonstrerer Whistler allerede en interesse for de subtile effektene av lys og atmosfære, en interesse som vil utvikle seg mer fullstendig i den påfølgende "natten".
Det er også interessant å legge merke til den tekniske presisjonen til Whistler, som studerte i Paris før han flyttet til London. Påvirkningen av fransk realisme og dens studier med Gustave Coubet er tydelig i den oppmerksomheten det legger til detaljene i landskapet, selv om overgangen også kan skimtes mot en mer eterisk og subjektiv visjon i verden.
Oppsummert fanger "Ice Thames - 1860" ikke bare en vinterscene i London, men fungerer også som et vindu til Whistlers sjel i de første årene som kunstner. Hans mestring i farge- og komposisjonsmanipulering presager teknikkene som ville gjøre ham til en av de mest innflytelsesrike kunstnerne i det nittende århundre. Maleriet er til syvende og sist et vitnesbyrd om Whistlers medfødte talent for å gjøre det vanlige til det vanlige, ved å bruke børsten hans for å fryse tid og fremkalle dype og bevegelige følelser.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.