Beskrivelse
Arbeidet "storm" fra 1872, av Ivan Aivazovsky, fordyper oss umiddelbart i havets store og svulstige natur. Dette maleriet er et utmerket eksempel på det tekniske og emosjonelle domenet som Aivazovsky hadde om representasjonen av marine landskap, sentralt element i det meste av hans arbeid.
I "Storm" er komposisjon en fortelling om øde og kjemper mot elementene. Arbeidet fokuserer på et drivkar, fanget i raseri av et kommet inn i havet. Gjennom de utallige penselstrekene som utgjør bølgene, klarer Aivazovsky å tilføre bevegelse og en nesten taktil sensasjon av vannets raseri. Bølgene stiger truende, med sine hvite skumrygger som står i kontrast til de mørkegrønne og blå, grønne tonene i havet, og skaper en kromatisk palett som fremkaller overkommer av fare og vill skjønnhet i det ukuelige.
Himmelen, selv om den er mørk og stormfull, viser et snev av klarhet i horisonten, noe som antyder en kamp mellom lys og mørke, håp og fortvilelse. Denne kontrasterende bruken av lys er en av de definerende egenskapene til Aivazovskys stil, som ofte brukte chiaroscuros for å dramatisere samspillet mellom havet og himmelen.
Sammensetningen av arbeidet er nøye balansert; Mens det meste av stoffet er dominert av heftige bølger, blir den lille båten midtpunktet, og fremhever ubetydeligheten av menneskelig innsats mot naturens enorme natur. Styrken og omfanget av havet forsterkes av den lille tilstedeværelsen av båten, som ser ut til å være i ferd med å bli oppslukt av stormen.
På grunn av den omhyggelige og realistiske detaljene, og samtidig dypt emosjonell av denne scenen, kan du se påvirkningen fra dens armenske arv kombinert med dens dannelse ved Academy of Fine Arts of St. Petersburg. Aivazovsky fokuserte ikke bare på å fange den visuelle virkeligheten av en storm i havet; Hans arbeid forteller den menneskelige opplevelsen av å møte krefter som er større enn oss selv, ved å bruke en romantisk tradisjon som søker å fange både majestet og naturens forferdelige.
Sammenligning av dette maleriet med andre av verkene hans som "The Ninth Ola" (1850), blir en lignende hengivenhet til representasjonen av havet i alle dets former fremhevet. I begge verk fremhever grundigheten i detaljene og evnen til å overføre bevegelsene og teksturene til vannet til stoffet mestring av Aivazovsky. Imidlertid, mens den niende bølgen fremkaller en følelse av tragedie og prakt på samme tid, i en storm i 1872, dominerer en følelse av umiddelbarhet og haster.
Å undersøke "Storm" er da både en estetisk og emosjonell opplevelse. Hver linje er en invitasjon til å fordype oss i skaperens sinn og å tenke på havets enormehet som en metafor for menneskelig eksistens. Arbeidet, i sin balanse mellom detaljer og dynamikk, mellom de dystre og opplyste, er fortsatt et varig vitnesbyrd om genialiteten til Aivazovsky og dets unike evne til å fange essensen av det marine livet.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.