Beskrivelse
Arbeidet "suprematism - 1917" av den sovjetiske kunstneren Kazimir Malevich er en av de grunnleggende og representative stykkene i den øverste bevegelsen, en kunstnerisk strøm hvis hovedmål var å fokusere på overherredømme av ren og abstrakt kunstnerisk følsomhet for objektiv virkelighet. Malevich, en uunnværlig pioner og teoretisk for denne strømmen, søkte med dette stykket, som med mange andre fra dens produksjon, og frigjorde seg fra byrden av figur og enhver type referanse til gjenstander i den naturlige verden.
I en visuell inspeksjon av maleriet "Supremeism - 1917" blir vi møtt med en intrikat balanse av geometriske former og en begrenset, men kraftig fargepalett i dens innvirkning. Sammensetningen er en klar refleksjon av de suprematistiske prinsippene som søker harmoni og uttrykksevne gjennom geometrisk renhet og farge. I dette arbeidet bruker Malevich et fragmentert arrangement av rektangulære linjer og planer som krysser hverandre i forskjellige retninger, og genererer en følelse av dynamikk og energi i det to -dimensjonale rommet på lerretet.
Bruken av farger er karakteristisk for det suprematistiske plastdyrforråd: flate og primære toner dominerer som svart, hvitt, rødt og gult, som hver interagerer med andre på en levende og i hovedsak symbolsk måte. Hvit bakgrunn fungerer som en uendelig, potensielt universell tomhet, der geometriske former flyter uten noen henvisning til tyngdekraft eller tradisjonelt perspektiv. Denne visuelle dristigheten representerer Malevichs søk etter en kunst som ikke er representativ, men heller kontemplativ og introspektiv.
Det er interessant å legge merke til det totale fraværet av karakterer eller noen overgang av figurativ representasjon. Dette aspektet er bevisst og er i samsvar med teorien om suprematisme som Malevich utviklet på 1910 -tallet, og projiserte en kunst som eliminerte de gjenkjennelige formene og dispenserte med naturens fortelling og etterligning. Kunstneren ønsket å nå det han kalte "ikke-objektivitet", overførte sensasjoner og stemning rent gjennom samspillet mellom former og farger.
Det som i utgangspunktet kan virke som en enkel kombinasjon av geometriske figurer, avslører en kompleksitet og komposisjonsstrengelse når du analyserer nøye. Samspillet mellom figurene og balansen i sammensetningen antyder bevegelse og betydning, en åndelig heving som er i essensen av suprematisme. Den målte og presise implementeringen av fargene og vinkelhellingen på noen måter gir arbeidet en intern dynamikk som kan tolkes som en visuell metafor for endring og revolusjon, gjentagende temaer i den historiske konteksten som Malevich jobbet, Russland av tidlig tjuende århundre.
Kazimir Malevichs arv og hans eksperimenter med suprematisme markerte ikke bare en milepæl i moderne kunsthistorie, men også dypt påvirket senere bevegelser som konstruktivisme og abstrakt kunst i sin helhet. "Suprematism - 1917" Det står derfor ikke bare som et vitnesbyrd om den tekniske mestring og innovative visjonen om Malevich, men også som en manifestasjon av et inderlig ønske om å utforske grensene til persepsjon og representasjon i kunsten.
Med dette arbeidet inviterer Malevich betrakteren til å fordype seg i et alternativt univers der former og farger ikke er enkle dekorative elementer, men kraftige uttrykksverktøy som åpner et uendelig utvalg av tolkninger og følelser. Det er utvilsomt et verk som hever langvarig ettertanke og refleksjon over selve kunstens natur og dets transformative kapasitet.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.