Beskrivelse
Når man vurderer "suprematism - 1915" av Kazimir Malevich, blir man umiddelbart ført til begynnelsen av en estetisk revolusjon som utfordret og omdefinerte kunstens grenser i det tjuende århundre. Dette verket er et paradigmatisk eksempel på suprematisme, en kunstnerisk bevegelse grunnlagt av Malevich i 1913. Essensen av suprematismen ligger i geometrisk renhet og i bruk av farger som et autonomt og selvlydt element, fri for behovet for å representere objekter i det det ekte verden.
I "Supremeism - 1915" presenterer Malevich en symfoni av abstrakte former, der komposisjonen skiller seg ut for sin tilsynelatende enkelhet og dens underliggende kompleksitet. I arbeidet ser det ut til at en serie rektangler og firkanter er anordnet i forskjellige vinkler og farger, flyter på en hvit bakgrunn. Selv om fargepaletten er begrenset, er det ekstremt effektivt: tonene av svart, blå, rød og gul dominerer det billedlige rommet, og skaper en levende og dynamisk kontrast. Denne bruken av farge og geometri er ikke tilfeldig; Malevich søker å overskride begrensningene i den tre -dimensjonale representasjonen av objektet, for å utforske en fjerde åndelig og universell dimensjon.
Det skal bemerkes at det i dette maleriet ikke er noen tilstedeværelse av karakterer eller figurative elementer. Dette bevisste fraværet er et manifest i seg selv; For Malevich skal kunsten ikke tjene som et speil av håndgripelig virkelighet, men som et vindu mot en mer ren og høy dimensjon. Hans tilnærming avviser ideen om mimesis, som har dominert mye av vestlig kunst, for å omfavne en estetikk som står på grunnlaget for det visuelle språket i seg selv.
Det bemerkelsesverdige med "suprematism - 1915" er hvordan geometriske former ser ut til å være i konstant bevegelse, og overlapper en annen asymmetrisk, og skaper en følelse av dynamikk og fluiditet. Denne asymmetriske disposisjonen bryter med renessansetradisjonen med perspektiv og symmetri, og inviterer betrakteren til en helt annen visuell og kognitiv opplevelse. Overflaten på arbeidet blir dermed en letingsområde der observatørens blikk gjennomføres gjennom et visuelt likevekts- og spenningsspill.
I den historiske sammenhengen er det viktig å huske at Malevich skaper dette arbeidet midt i et prerevolusjonært Russland, der inderlighet for endring og innovasjon var følbar. Malevichs suprematisme kan på en måte sees på en måte som en metafor av krampende tider, et brudd med fortiden og et vågalt skritt mot en fremtid full av muligheter og utopier. Det er interessant hvordan denne avvisningen av den figurative og adopsjonen av abstrakte former også gjenspeiles i andre samtidige bevegelser, for eksempel konstruktivisme og futurisme, selv om de har forskjellige mål og nyanser.
Ved å fullføre kontemplasjonen av "suprematism - 1915", kan man bare undre seg over dristigheten og innovasjonen til Kazimir Malevich. Hans arbeid er ikke bare en milepæl i historien om abstrakt kunst, men også en proklamasjon av kreativ frihet og kunstens uendelige kapasitet til å gjenoppfinne seg selv. Dermed fortsetter "suprematism - 1915" å resonere i moderne estetisk bevissthet, og utfordrer våre oppfatninger og åpner nye horisonter i visuell opplevelse.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.