Beskrivelse
St. Bartholomew -maleriet av den nederlandske læreren Rembrandt er et verk som skiller seg ut for sin intensitet og drama. Figuren til helgenen, representert med et uttrykk for smerte og lidelse, er sentrum av komposisjonen. Lyset, som diagonalt påvirker karakteren, skaper en chiaroscuro -effekt som fremhever scenens drama.
Rembrandts kunstneriske stil, preget av sin løse penselsteknikk og dens evne til å fange lys og skygge, blir tydelig i dette arbeidet. Kunstneren bruker en edru og mørk fargepalett, der brune, grå og svarte toner dominerer. Imidlertid gir den intense røde fra Bartholomews kappe og målet for huden hans med den mørke bakgrunnen og gir en lysstyrkeffekt.
Maleriets historie er interessant, siden det ble bestilt av nederlandske og anatomistiske nederlandske Nicolaes Tulp i 1634 for sitt disseksjonsrom. Arbeidet var en del av en serie portretter av medlemmene av Surgeon Guild, og ble brukt til å illustrere anatomi -leksjoner. Figuren til Bartholomew, en av de tolv apostlene til Jesus, var relatert til anatomi på grunn av hans martyrdød, der han brøt sammen i live.
Et lite kjent aspekt av arbeidet er at det ble stjålet i 1990 fra Isabella Stewart Gardner Museum of Boston, og har ennå ikke blitt gjenfunnet. Maleriet, sammen med andre tretten mesterverk, ble stjålet av en gruppe tyver som gikk forbi politiet. Forskning er fremdeles åpen og maleriet er fortsatt en av de mest etterspurte i kunstverdenen.
Oppsummert er Rembrandt St Bartholomew -maleriet et verk som skiller seg ut for sin teknikk, intensiteten og dramaet. Hennes historie og forsvinning gjør henne til et enda mer interessant og gåtefullt arbeid.