Rising Sun Printing


Størrelse (cm): 48x63 Original størrelse
Pris:
Salgs pris€202,95 EUR
 More payment options

Beskrivelse

I motsetning til klassisk maleri, forteller ikke dette maleriet noen historie, det er ganske enkelt Et øyeblikksbilde av virkeligheten på den måten en fotograf kunne gjøre det, uten noen religiøst, mytologisk eller vanlig innhold. I denne forstand kan vi betrakte det som Antiliterary, å være den sanne hovedpersonen lyset.

Dette berømte maleriet ble opprettet fra en scene i Port of Le Havre. Monet representerer en tåke, som gir en tåkete bakgrunn til stykket som er satt i den franske havnen. Oransje og gule toner står i kontrast til mørke kar, der lite eller ingen detaljer umiddelbart er synlig for publikum. Det er et slående og Franco -arbeid som viser de minste skipene i forgrunnen nesten drevet av bevegelse av vann. Monet oppnår effekten ved separate penselstrøk som også viser flere "blinkende" farger på sjøen.

Fra 15. april til 15. mai 1874 presenterte Monet sitt arbeid med Camille Pissarro, Alfred Sisley, Édouard Manet, Paul Cézanne, Edgar Degas og omtrent tretti flere artister. De organiserte utstillingen sin på egen hånd, siden de pleide å bli avvist i Paris -hallen. De fleste besøkende var avsky og til og med rasende av stilen. Monets inntrykk likte stor oppmerksomhet, og noen besøkende uttalte til og med at de absolutt ikke var i stand til å gjenkjenne det som ble vist.

En kritiker som deltok på utstillingen, M. Louis Leroy, skrev en artikkel som nå er kjent i Le Charivari der han brukte begrepet "impresjonist" basert på tittelen på dette maleriet. Selv om Leroy hadde brukt ordet hånlig, bestemte gruppen seg for å adoptere det og malere som Renoir og Degas var glade for å bli kalt impresjonister.

Til tross for sin beryktethet, er maleriet noe atypisk av Monets eget arbeid i denne perioden og impresjonismen generelt. Det viser lite av impresjonistisk behandling av lys og farge. Fargene er veldig behersket, og malingen gjelder ikke i diskrete penselstrøk av kontrasterende farger, men i veldig tynne vasket. Noen steder er lerretet til og med synlig, og den eneste bruken av fyllingen er i representasjonen av sollys gjenspeiles i vannet. Maleriet er mer atmosfærisk enn analytisk og har en ånd noe som ligner på Turners verk. Imidlertid illustrerer det spesielt en av funksjonene i et impresjonistisk maleri som ble antatt så revolusjonerende.

Teknikken er veldig "skjematisk" og ville blitt sett på som en foreløpig studie for et maleri snarere enn som et tilstrekkelig arbeid for eksponering. Monet selv så arbeidet som uferdig, og det var av den grunn at han vedtok tittelen 'inntrykk' for å skille det fra verk som hans andre syn på Le Havre i den samme utstillingen, selv om han også mangler den forventede finishen. I dette arbeidet eliminerte Monet detaljene til et minimum: verftene i bunnen av fliser foreslås ganske enkelt av noen få penselstrøk, akkurat som skip i forgrunnen. Settet representerer kunstnerens raske forsøk på å fange et flyktig øyeblikk. Den nesten abstrakte teknikken, svært synlig, tiltrekker seg nesten mer oppmerksomhet enn selve temaet, en forestilling da helt fremmed for tilskuerne.

En interessant nysgjerrighet rundt dette maleriet er at den opprinnelige tittelen på verket ganske enkelt var "inntrykk", men kunstkritiker Louis Leroy, som så maleri i en eksponering av impresjonistene i 1874, gjorde narr av det i sin anmeldelse av utstillingen, med tittelen hans Kritikk som "eksponeringen av impresjonistene." I sin kritikk omtalte LeRoy Monets arbeid som "inntrykk, for Guds! Kan ikke kritikere kaste en kube med grønn maling i ansiktet?", Som ga opphav til den nåværende tittelen på maleriet.

Maleriet viser et maritimt landskap i Port of Le Havre, i Nord -Frankrike, og er preget av en serie løse og raske penselstrøk som skaper en tåkete og flyktig atmosfære. Monet var mer interessert i å fange visuelle sensasjoner og effekten av naturlig lys enn i å representere virkeligheten som sett. Dette var en av de særegne egenskapene til impresjonistbevegelsen og "utskrift av den stigende solen" er en av de beste representasjonene av denne teknikken.

I dag regnes inntrykk av den stigende solen som det mest fremtredende og anerkjente impresjonistiske maleriet på planeten, sammen med Berømt Van Gogh Night Star -maleri.

Utskrift av den stigende solen inntar posisjonsnr. 8 på listen over berømte malerier

Nylig sett

En dame og to herrer
Salgs prisFra €149,95 EUR
En dame og to herrerJohannes Vermeer
Velg alternativ
Hypopotamo -jakt
Salgs prisFra €128,95 EUR
Hypopotamo -jaktPeter Paul Rubens
Velg alternativ
Det mystiske skipet
Salgs prisFra €202,95 EUR
Det mystiske skipetOdilon Redon
Velg alternativ
Jente med rød hatt
Salgs prisFra €158,95 EUR
Jente med rød hattJohannes Vermeer
Velg alternativ
Blomsterskyer - 1903
Salgs prisFra €228,95 EUR
Blomsterskyer - 1903Odilon Redon
Velg alternativ
Den nakne morgenenDen nakne morgenen
Salgs prisFra €255,95 EUR
Den nakne morgenenFrancisco Goya
Velg alternativ
pintura Senecio - Paul Kleepintura Senecio - Paul Klee
Salgs prisFra €135,95 EUR
SenecioPaul Klee
Velg alternativ
Flykte til Egypt
Salgs prisFra €237,95 EUR
Flykte til EgyptOdilon Redon
Velg alternativ
Konglomerat - 1943
Salgs prisFra €229,95 EUR
Konglomerat - 1943Wassily Kandinsky
Velg alternativ
Røde ryggrader
Salgs prisFra €228,95 EUR
Røde ryggraderOdilon Redon
Velg alternativ