Beskrivelse
"Postkontoret" -maleriet fra 1907, kjent på fransk som "Maison de la Postte", er et betydelig verk av den impresjonistiske mesteren Pierre-Auguste Renoir. Dette arbeidet gjenspeiler utviklingen av fornyelsesstilen mot større lysstyrke og levende fargebruk, egenskaper som vil bli konsolidert i deres påfølgende arbeider. Scenen som representerer er et urbant miljø, muligens hentet ut fra en opplevelse levd på en dag -til -dag -basis, som forbinder betrakteren med vitaliteten i det moderne livet på begynnelsen av det tjuende århundre.
Fra første øyekast er sammensetningen av arbeidet attraktiv takket være den balanserte strukturen. Gjennom lerret vises arkitektoniske elementer og menneskelige figurer som samhandler i en nesten musikalsk rytme. På fronten av malingen kan du se, i forgrunnen, tilstedeværelsen av en vakker ung kvinne utstyrt med en bred vingehatt, som ser ut til å observere miljøet nysgjerrig. Den kvinnelige figuren er en av de mest fremtredende egenskapene ved arbeidet, legemliggjør ungdommens friskhet og tilbyr et samlingspunkt som innbyr til ettertanke.
I bakgrunnen er bygningene, spesielt e -posthuset, reist med den elegante fasaden, mens andre karakterer, av varierte holdninger og holdninger, gir en følelse av bevegelse. Disse figurene, selv om de ikke er dypt detaljerte, behandles med den karakteristiske mykheten i impresjonismen, der løse penselstrøk og blandingen av farger skaper en følelse av umiddelbarhet og liv. Renoir bruker sin mesterlige evne til å fange lyset; Måten det gjenspeiles på overflatene og glir gjennom figurene gir liv til scenen, og skaper en levende og vanlig atmosfære i hverdagen.
Fargebruk er en av de mest bemerkelsesverdige funksjonene ved maling. Renoir blander varme og kalde toner, og leker med lysstyrke som fremkaller en følelse av varme i miljøet. Bakgrunnen er farget i klare og lysende toner som står i kontrast til subtile skygger, noe som antyder intensiteten til en solskinnsdag. Denne livlige paletten er typisk for sin stil, hvor den i stedet for å skape skyggefulle og undertrykkende miljøer den bruker lys for å heve ånden i scenen.
Arbeidet blir reist som en refleksjon ikke bare av den tekniske ferdigheten til å fornye, men også av dens dype interesse for det moderne liv og urbaniteten i sin tid. Renoir fungerer ofte for menneskeskikkelsen i hverdagslige sammenhenger, og feirer skjønnheten i det vanlige. I denne forstand er "Correos House" representativ for sin tilnærming til maleri; En hyllest til levende liv, til de flyktige øyeblikkene som avgrenser menneskelig opplevelse.
Betydningen av å fornye seg i impresjonistbevegelsen er udiskutabel. Deres kapasitet til å fange lys og farge på en unik måte har dypt påvirket generasjoner av kunstnere. "Correos House" fungerer som en påminnelse om geniet om å fornye seg - hans evne ikke bare til å male et øyeblikk, men å fremkalle følelsen og opplevelsen i det øyeblikket. Dette arbeidet, som mange av dets repertoar, tilbyr betrakteren ikke bare et vindu til hverdagen, men også en estetisk opplevelse som innbyr til introspeksjon og verdsettelse av verden rundt oss.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.